音樂學(xué)年論文
音樂學(xué)年論文
音樂可以映像人的情緒,人的感覺,因為你的喜愛可能影響到你的一生。下文是學(xué)習(xí)啦小編給大家搜集整理的關(guān)于音樂學(xué)年論文的內(nèi)容,希望能幫到大家,歡迎大家閱讀參考!
音樂學(xué)年論文篇1
淺談勃拉姆斯晚期鋼琴小品的音樂風(fēng)格
任何一種作品的出現(xiàn)都離不開文化和環(huán)境的存在,想要了解布拉姆斯鋼琴作品的音樂風(fēng)格,首先需要了解勃拉姆斯的生活環(huán)境和成長經(jīng)歷。約翰奈斯?勃拉姆斯是世界知名的古典作曲家,在今天,他被認為是19世紀浪漫主義音樂時期的復(fù)古者。盡管沒有進入過音樂學(xué)校,依靠自身的天分與勤奮,全身心地投入到音樂創(chuàng)作中,最終以優(yōu)秀的作品證實了它杰出的才華與技巧。鋼琴小品大多在勃拉姆斯音樂創(chuàng)作生涯后期完成的,也是當今研究他音樂風(fēng)格的重要資料。
一、勃拉姆斯的鋼琴創(chuàng)作特點
勃拉姆斯的音樂創(chuàng)作涉獵范圍非常廣,體裁包含了協(xié)奏曲、交響曲、安魂曲、奏鳴曲、經(jīng)文歌、變奏曲以及鋼琴小品等。鋼琴小品在其中占有非常重要的地位,根據(jù)不同的體裁形式可以分為:圓舞曲、奏鳴曲、變奏曲、狂想曲、幻想曲、敘事曲等。隨著勃拉姆斯的創(chuàng)作發(fā)展歷程,其作曲生涯可以分為以下三個時期。
1.以開朗為主要特征的早期創(chuàng)作
勃拉姆斯早期創(chuàng)作的時間大致在1851-1854年之間,這一時期的作品大多展現(xiàn)出理想色彩、充滿的青春的活力,作品完美的承襲了古典主義精神,同時蘊含著浪漫主義情懷。具有代表性的四首敘事曲目集中表達出勃拉姆斯對于自然、國家的熱愛以及敢于追求的情懷。此時的作品已經(jīng)很好的展現(xiàn)出古典主義和浪漫主義融合的趨勢,但是相較于中晚期的作品,在主題的發(fā)展以及調(diào)性的建造上還頗為青澀。
2.以成熟為主要特征的中期創(chuàng)作
勃拉姆斯的中期創(chuàng)作生涯劃分在1855-1865年之間,這一階段可謂是作曲家的黃金生涯,事業(yè)發(fā)展如日中天,生活富足,作者將變奏曲作為創(chuàng)作的主要對象。盡管變奏曲的創(chuàng)作技法非常古老,但是勃拉姆斯具有不落窠臼的精神,通過創(chuàng)新和發(fā)展將作品注入獨特的藝術(shù)魅力、這一時期的變奏曲形象、生動、完美的表達出作家的意圖。代表作品《帕格尼尼主題變奏曲》被稱之為鋼琴音樂寶庫中技巧最難的作品之一,效果華麗、大氣。作者創(chuàng)作的匈牙利舞曲也能夠真實的體現(xiàn)民族音樂的特點,感情豐富、控制得當。
3.以理性為主要特征的晚期創(chuàng)作
晚期指的是1878-1893年之間,作者于1863年定居在維也納之后開始創(chuàng)作交響樂、四重奏以及藝術(shù)歌曲等。隨著生活經(jīng)歷的豐富、時代背景的變化,德國的現(xiàn)實的壓迫讓勃拉姆斯作品中樂觀和開朗不復(fù)存在,變得內(nèi)斂、理智、客觀以及費解。在這一時期,作者潛心研究室內(nèi)音樂,偏愛短小的鋼琴作品,對于古典主義和浪漫主義的表現(xiàn)更加突出。情緒化與邏輯性的結(jié)合讓勃拉姆斯這一時期的作品成為當代研究的重要方向。
二、勃拉姆斯晚期鋼琴小品的音樂風(fēng)格探討
鋼琴小品是浪漫主義音樂中別具一格的藝術(shù)形式,具有性格隨意、愉快、輕松的特點,其結(jié)構(gòu)精悍,具有特殊的標題性,而體裁具有非常豐富的變化。盡管在古典主義時期就已經(jīng)有鋼琴小品的身影,但是在浪漫主義時期更加盛行,最為典型的就是舒伯特、門德爾松以及舒曼。勃拉姆斯者這一基礎(chǔ)上繼承發(fā)展,形成個人獨特的風(fēng)格,并即將鋼琴小品推到新的高度。
1.德國民歌與藝術(shù)歌曲風(fēng)格
勃拉姆斯深愛著民族文化,從青年時期開始對德國的民歌進行整理,德國民歌具有淳樸、單一與嚴謹?shù)奶攸c,直觀的展現(xiàn)出德國人堅定與穩(wěn)重的性格特征。在整理過程中積累了豐富的素材,從而讓作者的情感具有更好的宣泄口。將鋼琴小品的形式與節(jié)奏與民間、民族音樂緊密聯(lián)系在一起,展現(xiàn)出特有的音樂精神和性格。
2.浪漫主義風(fēng)格
作為浪漫主義時代的偉大作曲家,勃拉姆斯通過浪漫主義的語匯表露出內(nèi)心的真情。與同時期大多數(shù)浪漫主義作曲家一樣,勃拉姆斯的個性矛盾且復(fù)雜,既浪漫、沖動、敏感,同時又靦腆、沉靜、溫柔,晚期作品中能夠很好的反映這一現(xiàn)象。以O(shè)P.118六首鋼琴小品為例,題材上大多都是勃拉姆斯鐘愛的間奏曲,抒情、柔和、婦幼想象力,更能夠表現(xiàn)出晚期的內(nèi)斂和隱忍,沒有絲毫的斧鑿之感。勃拉姆斯將自身豐富的情感通過音樂的語言融合到具有浪漫風(fēng)格的鋼琴小品中,因此在彈奏的過程中需要更加細膩,這也是浪漫主義風(fēng)格最為典型的特征之一。
3.浪漫主義與古典主義的融合
古典主義所指的是在十八世紀下半葉到十九世紀初的一段時間中,在維也納形成為的特別的音樂流派,以貝多芬、莫扎特以及海頓為主要代表。古典主義以情感和理智的統(tǒng)一、思想內(nèi)容和藝術(shù)形式的統(tǒng)一作為主要追求,并要求旋律優(yōu)雅、控制與平衡,讓角色既能夠滿足結(jié)構(gòu)形式同時具有豐富的表現(xiàn)力。盡管勃拉姆斯的鋼琴小品中無一不體現(xiàn)出浪漫主義精神,但是其中古典主義的特征也非常明顯。晚期作品中,以穩(wěn)固的古典主義架構(gòu)支撐自由奔放的浪漫主義風(fēng)格,勃拉姆斯作品非常典型的特點。同時代的作曲家們大多喜歡將表現(xiàn)轉(zhuǎn)變?yōu)閱渭兊那楦行辜靶揎?,但是格拉姆斯并沒有隨波逐流,他已然固守原則,展現(xiàn)出對于均衡美的追求,這是古典主義最為典型的表現(xiàn)。第116-119號作品可以說是勃拉姆斯最后的鋼琴作品,也是作者這一生當中最為成熟的作品,應(yīng)用半音系統(tǒng)強調(diào)和聲線條變化,對段落與段落之間的調(diào)性布局則以浪漫主義為主。作品中有著明顯的模糊調(diào)性,可謂精巧而自然。以音樂評論家胡列克的評價來說,勃拉姆斯是自巴赫之后最偉大的對位大師、也是自貝多芬之后最偉大的音樂建筑大師。盡管是最為松散的小型鋼琴樂曲,勃拉姆斯仍然可以將其塑造的如同青銅一樣堅硬,又如同豁土一樣柔順。
結(jié)束語
勃拉姆斯的音樂構(gòu)思充滿著內(nèi)省與思辨,其構(gòu)思異常嚴謹。音樂界中的人士要真正演奏出一部好的作品,在了解曲譜的基礎(chǔ)上海應(yīng)當分析作曲家的人生閱歷及生活背景,從歷史發(fā)展的來龍去脈中找到作者的堅持、了解音樂本質(zhì)特征,從而與格拉姆斯產(chǎn)生情感共鳴。
音樂學(xué)年論文篇2
淺談從音樂劇《貓》看人的自由思想意識的流露
人類精神世界充滿了幻想與思考,在人類經(jīng)歷著世界變遷的同時,其思想情感也因流轉(zhuǎn)的世事而不斷變化。動物的世界也是如此的,《貓》的編劇準確把握住這一情感流露的重點環(huán)節(jié),通過對貓這一集體內(nèi)部發(fā)生的各種事件與貓的情感世界之表現(xiàn),呈現(xiàn)出人偉大的自由意志,讓觀眾感同身受、觸目驚心,所以我們應(yīng)當從多重角度來分析這部音樂劇的偉大之處,讓觀眾認識到人性中最美麗的情感因素。
一、音樂劇《貓》的藝術(shù)特色
《貓》融合了多種不同的舞蹈表演形式,既有輕松活潑的踢踏舞,也有凝重華麗的芭蕾舞,還有充滿動感效果的爵士舞與現(xiàn)代舞,這些舞蹈形式充斥在整部音樂劇中,促使其表現(xiàn)出風(fēng)格奔放、活力四射的藝術(shù)效果,優(yōu)美的舞姿加上協(xié)調(diào)的音樂,讓《貓》能夠深刻地映入觀眾眼簾,銘刻在觀眾心中。音樂編劇韋伯十分注重音樂藝術(shù)與戲劇藝術(shù)的完美結(jié)合,他用人的傷感、歡快、激情、自由等包含深情的感情元素激活了這部音樂劇的整體氣氛,讓觀眾看到了富有幻想、飽含深情的貓的偉大靈魂,讓人和動物之間架設(shè)了一道精神橋梁。
二、體驗《貓》的精神世界
舞蹈編導(dǎo)深入地分析了貓的精神思想,將踢踏舞、現(xiàn)代舞、芭蕾舞等多種不同的舞蹈形式融合在一起表現(xiàn)貓的生活現(xiàn)狀,并沒有設(shè)定條條框框,讓或喜或悲的貓的情感表現(xiàn)在舞蹈當中,這種表演形式又映襯了貓本身特有的“自由意志”,五花八門的音樂、舞蹈,錯綜復(fù)雜的精神表現(xiàn),讓這部音樂劇充滿了精深的藝術(shù)表現(xiàn)張力,貓也像人一樣隨意彰顯自己的感情,不是通過叫聲,而是通過美妙的歌聲表現(xiàn)出有血有肉的貓的形象,用多層次、全方位的舞蹈表現(xiàn)形式展現(xiàn)出自己的完美心聲,美妙而和諧。思想之多變,感情之豐富,讓貓的精神世界呈現(xiàn)出更加多樣性、全面化的人文要素,多姿多彩的靈魂色彩生動有活力,也是因為這樣的藝術(shù)形式的突出表現(xiàn),人性之花終于在這部音樂劇中自由綻放。
三、《貓》表現(xiàn)出來的人的自由思想意識
音樂與舞蹈是音樂劇中不可或缺的兩個重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式,編劇用恰當?shù)母柙~、優(yōu)美的音符展現(xiàn)人的精神魅力,用生動形象的舞蹈刻畫人物內(nèi)心活動,這種創(chuàng)作思路贏得了觀眾的認可,也讓表演者能夠充分發(fā)揮出自己的演技,用真實的思想情感表現(xiàn)出每個角色的偉大魅力?!敦垺穼⑦@種藝術(shù)創(chuàng)作手法發(fā)揮到了極致,音樂、舞蹈表現(xiàn)到位,貓的精神意志也被表現(xiàn)在每個細節(jié)當中,這些都是圍繞著一個主題思想――追尋自由展開的,從這一主題思想中,我們獲得了許多心靈啟示,貓與人的心靈世界是一致的,追尋自由是每個獨立個體共同持有的理想,我們都將為這一目標而奮斗,而此時的《貓》已經(jīng)將現(xiàn)實世界中人的自由思想意識統(tǒng)轄起來,從舞臺到生活,從藝術(shù)到現(xiàn)實,我們都在思考著如何逃離現(xiàn)實之困境,心靈寄托的美好幻境希望能夠永存,而現(xiàn)實生活之奔放意志又將成為眾多生物活下去的最大動力。
《貓》表現(xiàn)出來的人的主觀意志非常強烈,比如“領(lǐng)袖貓”這一偉大的角色,它的統(tǒng)籌規(guī)劃與精彩的智慧演繹,就是人類社會中各個集體中領(lǐng)袖人物的形象表現(xiàn),“搖滾貓”的活潑叛逆更是現(xiàn)實中桀驁不馴的年輕人的形象表現(xiàn),它們無一例外不在說明人的精神之活力,和社會變化帶來的精神沖擊之現(xiàn)狀。但是綜合起來看,這一貓的集體,它們共同的理想就是追求自由的生活,期盼在自由的國度中完成自由意志的轉(zhuǎn)換,讓每個生命力因自由而美麗多彩。
貓兒們喜歡在活蹦亂跳、歡暢歌唱的環(huán)境中生活,不喜歡在孤寂中感受痛苦的折磨,它們把現(xiàn)實中遭遇到的每一美好經(jīng)歷都轉(zhuǎn)嫁到歌聲和舞蹈當中,正像人類為慶祝節(jié)日而歡快表演一樣,貓和人在自由中感受著快樂,在快樂中享受著自由,這就是生物為思想之解放、精神之獨立表現(xiàn)出來的最大幸福感覺,凌駕于所有其他精神感受之上。
現(xiàn)實中的經(jīng)歷與舞臺上表演的巧妙結(jié)合,讓《貓》更加有活力,貓兒們的世界中錯綜復(fù)雜的關(guān)系、靈活多變的精神感受,都在彰顯著它們的自由精神意志。編劇們想象出來的“保姆貓”、“劇院貓”、“犯罪貓”、“英雄貓”等等角色,正是人類世界中人物角色的藝術(shù)形象演繹,它們有各自的職能,但是“自由自在”的本性是它們身上的“通病”,音樂劇展現(xiàn)出來的個人自由情感上演著愛與寬容的永恒主題。克服了許多外在的困難,用自由的意志感化這個世界中其他的生靈,尊重個人思想意識,而不是用統(tǒng)治的手段控制集體中的各個成員,才讓貓的的世界變得更加自由活潑,音樂劇因此獲得了觀眾的一致喝彩。
《貓》塑造了一個人類的理想世界,“烏托邦”在舞臺上彰顯出更加偉大的魅力,從現(xiàn)實到夢想的轉(zhuǎn)變中,我們看到了編劇與演員們良苦用心,從貓的眼中觀看這個現(xiàn)實世界,用人類的思想感觸貓的心靈世界,將呈現(xiàn)出更加稚嫩、多變的感情元素,這一感情世界中層出不窮的自由精神將指導(dǎo)我們邁向更加廣闊的領(lǐng)域,從人到貓,從貓到宇宙中其他生靈,自由之本質(zhì)永存在時空當中,而自由的精神世界之建立又將會讓人類變得更加快樂,生存的價值體現(xiàn)于此,生命之永恒動力為此綻放出璀璨的光芒。