音樂論文范例

音樂論文范例

　　音樂是美的藝術(shù)，是對自然、宇宙、生命美的贊嘆，是人類心靈深處智慧和人格的流露，它蘊(yùn)含著人性的柔美和天地的壯闊，喜歡音樂就是崇尚智慧的卓越和人格的高尚。下文是學(xué)習(xí)啦小編給大家整理收集的關(guān)于音樂論文的內(nèi)容，歡迎大家閱讀參考!

　　音樂論文范例篇1

　　淺析錄音效果影響因素與技術(shù)完善

　　摘要：本文首先簡要分析了錄音效果的主要影響因素，并在此基礎(chǔ)上對完善錄音效果的技術(shù)手段和方法進(jìn)行論述。期望通過本文的研究能夠?qū)︿浺粜Ч奶嵘兴鶐椭?/p>

　　關(guān)鍵詞：錄音效果;技術(shù);方法

　　錄音是一種將聲音信號記錄下來的過程，想要使錄音的音質(zhì)達(dá)到最佳，就必須確保錄音效果。然而，在實際操作中，有很多因素會對錄音效果造成影響。因此，必須應(yīng)用有效的技術(shù)手段對錄音效果加以完善。借此，本文就應(yīng)用技術(shù)手段完善錄音效果的方法進(jìn)行淺談。

　　1 錄音效果的主要影響因素分析

　　大體上可將影響錄音效果的因素歸納為以下幾種：

　　1.1直接音與發(fā)射音

　　在不同的現(xiàn)場環(huán)境中，直接音與反射音對錄音效果有著不容忽視的影響。所謂的直接音就是聽眾可以直接聽到的由揚聲器中傳出的聲音，而反射音則是由揚聲器發(fā)出的聲音經(jīng)過室內(nèi)的墻體、天花板、地板等物體反射出來的聲音。通常情況下，聽眾聽到的直接音越多，表明反射音越小，直接音一般都是具有可控性的聲音，而反射音卻很難進(jìn)行有效的控制。直接音與反射音是同時存在的，調(diào)音師為反映聲音的現(xiàn)場感，常會采取多點拾音手段，若是兩種音的關(guān)系配比不當(dāng)，便會導(dǎo)致反射音影響直接音的音質(zhì)，這樣一來就會對錄音效果造成影響。

　　1.2溫度與音速

　　室內(nèi)溫度是一個常被忽略的因素，但這個因素卻會對錄音效果造成一定的影響。這是因為聲音的速度會隨著空氣的溫度及壓力的變化而發(fā)生改變，試驗結(jié)果表明，溫度越低，空氣中的分子密度越高，由此會使音速下降;空氣壓力越低，其中的分子會變得稀少，聲音的速度便會增加。如果錄音過程中，忽略了這兩個因素，極有可能使錄音效果受到影響。

　　2 完善錄音效果的技術(shù)手段和方法

　　2.1均衡器技術(shù)的運用

　　作為一名優(yōu)秀的錄音師，必須熟練掌握均衡器技術(shù)，并能將之合理運用到錄音過程當(dāng)中，這有助于增強(qiáng)錄音效果。錄音師在對均衡器技術(shù)進(jìn)行運用時，應(yīng)具備豐富的經(jīng)驗，由此能夠通過對聲音的比較鑒別，區(qū)分出正常的、好的聲音與不正常的、有缺陷的聲音之間的差別，在此基礎(chǔ)上便可利用均衡器對聲音進(jìn)行補(bǔ)償。

　　2.1.1借助均衡器技術(shù)美化音質(zhì)

　　歌聲與樂器聲組成了一種比較復(fù)雜的音色，如果錄音時，樂器發(fā)出的聲音超過了歌聲，這樣錄制出來的聲音必然欠佳。而通過均衡器的運用，可以使歌聲與樂器聲達(dá)到一個均衡的效果，有利于增強(qiáng)錄音質(zhì)量。

　　2.1.2利用均衡器模擬效果

　　均衡器能夠模擬出一些較為特殊效果，通過對聲音頻段、頻點的調(diào)節(jié)，即升高音調(diào)和減低音調(diào)，可制作出特殊的音效。這就要求錄音師在實踐中應(yīng)當(dāng)能夠很好地掌握頻段的特征與音色，能夠?qū)μ囟ǖ念l段進(jìn)行提升，從而實現(xiàn)對特殊聲音的模擬，以此來提升錄音效果。

　　2.1.3運用均衡器完善效果

　　錄音本身是一項較為復(fù)雜且技術(shù)性要求較高的工作，音質(zhì)及聲音會受到很多因素的影響而存在缺陷，此時便需要錄音師運用均衡器的修補(bǔ)技術(shù)對音質(zhì)和聲音進(jìn)行完善，以此來提升錄音效果。

　　2.2調(diào)音技術(shù)的運用

　　在對音樂進(jìn)行后期處理的過程中，調(diào)音是最為常用的一種技術(shù)手段，制作節(jié)目時常用的調(diào)音設(shè)備為調(diào)音臺，這種設(shè)備具有對個獨立的輸入通道，能夠同時輸入多路信號并根據(jù)一定的比例進(jìn)行混合，各個通道的信號完全獨立，可單獨進(jìn)行頻率的放大和衰減、均衡及聲像定位。通過調(diào)音技術(shù)的合理運用有利于錄音效果的提升。

　　2.2.1平衡音量

　　在有樂隊演出的場合，需要在確保聲音平衡、協(xié)調(diào)的基礎(chǔ)上，突出重點，并注重整體效果，使層次更加分明。錄音師通過對HRF/LPF的操控，可以有效除去存在于低頻中的哼噪聲或是高頻中的嘶噪聲，有利于錄音效果的提升。

　　2.2.2調(diào)整混響

　　在錄音時，加入適量的混響，可以使音質(zhì)得到改善。同時，在專業(yè)歌手的演唱中加入混響，可以使其聲音顯得更加豐滿，在一般歌手的演唱中加入混響，則能夠起到掩蓋聲音中的不足和缺陷的作用，從而使音色更為動聽，這樣錄音效果也就會更好。

　　2.3音頻激勵器技術(shù)的運用

　　2.3.1音質(zhì)音色處理

　　音頻激勵器可對錄音中的音質(zhì)和音色進(jìn)行處理，經(jīng)過處理后的聲音更具力度感，這是由激勵器的工作原理決定的。激勵器在原生頻率當(dāng)中加入了適量的二次諧波，由此可以起到改善聲音的作用。在運用過程中，調(diào)諧頻率的選擇較為關(guān)鍵，經(jīng)過驅(qū)動和混合電平的適當(dāng)調(diào)整能夠使聲音達(dá)到更佳的效果。

　　2.3.2缺陷修補(bǔ)

　　激勵器也具有修補(bǔ)缺陷的功能，其能夠?qū)σ唁浿仆瓿傻匿浺粢繇懮洗嬖谌毕莸囊魳饭?jié)目進(jìn)行修補(bǔ)。例如當(dāng)錄音中的音響較大，混音不清時，可將該錄音輸入到激勵器的聲道當(dāng)中，然后在2500Hz以上的頻率選擇適當(dāng)?shù)念l點，處理后的聲音與原生對比清晰度明顯提高，混響也隨之減小。此外，有些早期錄制的錄音節(jié)目，因受當(dāng)是技術(shù)條件的限制，導(dǎo)致原生的頻響較窄，并且有較大的雜音，針對這一問題，可以借助激勵器對其進(jìn)行修補(bǔ)，由此能夠達(dá)到改善音質(zhì)的目的。

　　2.3.3增強(qiáng)效果

　　在錄音過程中，激勵器能夠在不增加電平的情況下，使槍炮等音效產(chǎn)生出更具沖擊力和爆發(fā)力的震撼效果。同時還能使正常聲音的音色有所改變，如將頻率調(diào)諧選在較高的位置上，并對驅(qū)動電平進(jìn)行調(diào)整，使其達(dá)到最佳狀態(tài)，這樣聲音效果便會有所增強(qiáng)。

　　3 結(jié)語

　　綜上所述，在錄音的實際操作中，絕大部分影響錄音效果的因素都可以通過運用相關(guān)的技術(shù)手段進(jìn)行消除，由此能夠確保錄音的音質(zhì)。為此，要求錄音師應(yīng)當(dāng)熟練掌握各種技術(shù)手段和方法，并能將之合理應(yīng)用到錄音實踐當(dāng)中，這不但可以提高工作效率，而且還能改善錄音效果。在未來一段時期，應(yīng)當(dāng)加大錄音技術(shù)的研究力度，出兌現(xiàn)有的技術(shù)進(jìn)行不斷改進(jìn)和完善之外，還應(yīng)開發(fā)一些新的技術(shù)，使其能夠更好地為錄音制作提供支撐。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1] 安韶峰 . 淺談當(dāng)前錄音技術(shù)發(fā)展水平與創(chuàng)作心里美學(xué)的關(guān)系和作用 [J]. 現(xiàn)代音樂技術(shù) ,2014(1)：88-89.

　　[2] 楚毅 . 數(shù)字時代錄音技術(shù)的特點及其發(fā)展趨勢探析 [J]. 黃河之聲 ,2012(9)：99-101.

　　音樂論文范例篇2

　　淺談培養(yǎng)高職學(xué)生鋼琴伴奏能力的策略

　　前言

　　鋼琴伴奏藝術(shù)具備較強(qiáng)的實用特性，依照長期鋼琴專業(yè)學(xué)生后期流動方向的觀察，很大一部分學(xué)生已經(jīng)朝著鋼琴伴奏工作方向發(fā)展?，F(xiàn)下鋼琴伴奏應(yīng)用范圍極為廣闊，如為不同類型器樂伴奏，為歌劇、演唱、合唱排練、舞蹈訓(xùn)練等提供適應(yīng)條件，已經(jīng)開始替代樂隊作用，并運用藝術(shù)形式加以表現(xiàn)，在系統(tǒng)實踐中發(fā)揮著越來越重要的地位和能效，在此基礎(chǔ)上的藝術(shù)價值效應(yīng)應(yīng)該引起相關(guān)專業(yè)學(xué)習(xí)人員的關(guān)注。

　　一、不同觸摸法的科學(xué)訓(xùn)練

　　首先，操作主體須將個人情感與力量集中分布在指端之處，指尖要足夠靈敏，包括分寸感和控制力度都應(yīng)該拿捏合理，確保在觸碰琴鍵的一瞬間，將最靈動的音色徹底綻放。

　　其次，觸鍵初期動作不宜太快且力度要足夠均勻，如快速下鍵的慢動作播放效果一樣，其間應(yīng)盡量杜絕手對鋼琴鍵盤的撞擊效果，必要時運用軟著來將其中多余力量化解，真正貫徹音色連續(xù)與柔美的欣賞效果。需要特別關(guān)注的是，垂直于琴鍵手指需要稍稍仰平，令手指端部的肉墊盡量與琴面相接觸，因為指端畢竟與琴面接觸范圍不大，與同等力在小面積結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)的壓強(qiáng)必然有效減少，傳輸?shù)穆曇魰@得更加柔和一些，猶如彌漫的煙霧般融合在一起，不存在顯著分界特征。

　　再次，伴奏期間操作人員的手臂與碗都要適當(dāng)放松，全程關(guān)注體會重量的傳遞、轉(zhuǎn)移，使得人體手指、手腕之間靈活配合，在音符順勢流動的前提下，手指應(yīng)該盡量貼近琴鍵。按照上述方式加以調(diào)整，指尖的相互依賴感會令現(xiàn)場音色銜接得足夠緊密，情感交流氛圍也能夠非同凡響。

　　最后，附點音符、延留音與保持音的時值要盡量彈滿和準(zhǔn)確，這類現(xiàn)象主要在多聲部鋼琴伴奏中出現(xiàn)。經(jīng)過系統(tǒng)解析，相關(guān)實踐人員能夠清晰地斷定，伴奏中手指觸鍵部位、面積、動作快慢都會在不同層面決定聲音的明暗與薄厚效果，而鋼琴伴奏人員的演奏能力和技術(shù)功底就在指尖藝術(shù)功力上得到充分呈現(xiàn)。

　　二、良好的速度、節(jié)奏銜接能力的訓(xùn)練

　　速度、節(jié)奏是音樂處理中的特殊元素，可以說是音樂的主體枝干，甚至是旋律的脈搏。鋼琴伴奏者要在對不同類型作品創(chuàng)作背景和基礎(chǔ)性創(chuàng)作意圖加以分析的基礎(chǔ)上，合理掌控自身速度與節(jié)奏，才能在一定程度上兼顧不同類型合作者在演奏速度和節(jié)奏上的需求。換個角度而言，即是伴奏者要控制好自身變速，確保能夠與不同人合作時保留節(jié)奏方面不同水準(zhǔn)特征，這一切結(jié)果都需要伴奏者對多變速度感和彈性節(jié)奏感等進(jìn)行合理掌控，保證節(jié)奏感富有彈性且足夠嚴(yán)謹(jǐn)。只有這樣，伴奏者才能在此基礎(chǔ)上得心應(yīng)手的進(jìn)行所需節(jié)奏類型選擇與運用，靈活地應(yīng)用特定節(jié)奏類型對音樂作品進(jìn)行較完美的詮釋和表達(dá)，才能將音樂欣賞人員帶入到原定音樂情緒之中。有關(guān)細(xì)致特征主要借助以下層面深刻表述：第一，在處理節(jié)奏性較強(qiáng)的作品期間，節(jié)奏表現(xiàn)形式要足夠鮮明。第二，抒情歌曲處理速度需要平穩(wěn)，保證現(xiàn)場傾聽足夠流暢，代表作品如《月光的魅力》。第三，歌劇或藝術(shù)歌曲表演，主要依照核心內(nèi)容進(jìn)行情緒清晰化表達(dá)，畢竟歌劇中的節(jié)奏調(diào)試活動，需要及時結(jié)合特定題材講述情境進(jìn)行速度確認(rèn)，其中宣敘流程一般不存在過多限制，詠嘆調(diào)前后最好采用不同速度。

　　三、音量合理運用的科學(xué)訓(xùn)練

　　在進(jìn)行伴奏實踐演練活動中，涉及音量實際大小、力量層次和調(diào)配都屬于較為復(fù)雜的技術(shù)性問題，伴奏與合作人員之間音量比例必須足夠協(xié)調(diào)，以上任何因素都將直接決定音樂既定形象的塑造結(jié)果。有關(guān)這方面音量的安排主要借助以下不同層面展示：

　　(一)按照演唱聲部發(fā)揮多層次音量效應(yīng)

　　包括花腔女高音等形式伴奏音量處理都應(yīng)該適當(dāng)減小一些，而戲劇性的女高音一般會人為地進(jìn)行偏高處理，具體幅度可透過劇情做出適當(dāng)調(diào)整。男中音主要在《茶花女》中的在普羅文察地方中出現(xiàn)，伴奏人員可考慮應(yīng)用適中音量;而《跳蚤之歌》主要利用男低音貫穿故事主線，因此伴奏音量處理上要有所加強(qiáng)。

　　(二)透過鋼琴伴奏織體掌控力度層次

　　在處理較小型的聲樂作品期間，涉及鋼琴伴奏形式具體會隨著主題做出適應(yīng)性整改，須知這部分伴奏音樂元素主要貫徹烘托功效，在彈奏這類作品時，力度切勿過大，同時注意運用特殊處理方式，經(jīng)常會對音樂綜合表現(xiàn)發(fā)揮出畫龍點睛的作用。

　　(三)在不同作品風(fēng)格中掌控力度層次結(jié)構(gòu)

　　不同作曲家在特定伴奏作品表現(xiàn)力度要求上有所差異，在伴奏表演過程中，需要及時研究作曲家不同時期、不同形式的創(chuàng)作特征，確保后期及時進(jìn)行力度的合理選取與應(yīng)用。

　　最后，作為高職院校音樂表演專業(yè)的學(xué)生，其眼、腦、手要確保足夠協(xié)調(diào)統(tǒng)一。特別是在演練鋼琴伴奏環(huán)節(jié)中，相關(guān)專業(yè)人員的手指會在鍵盤上的對應(yīng)運動實現(xiàn)從視覺到聽覺的轉(zhuǎn)化，十個手指的協(xié)調(diào)一致，有規(guī)律的呼應(yīng)，使得不同靜態(tài)音符逐漸過渡成為極度富有生命力的音樂作品。我們可以盡可能不看鍵盤，用手指間的距離去感受琴鍵之間的距離，一般的伴奏中常常沒有標(biāo)注指法，這就要求伴奏者要提前將樂譜中旋律性較強(qiáng)的重點樂段、前奏、間奏等部分進(jìn)行科學(xué)地分析，在編排指法時盡可能地保證音樂旋律聲部的連續(xù)性，并且要將指法固定。

　　結(jié)語

　　綜上所述，目前我國高職音樂專業(yè)發(fā)展成就不斷提升，對于高職音樂表演藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生鋼琴伴奏能力的要求也變得更加嚴(yán)格起來，應(yīng)盡量掌握良好的彈琴習(xí)慣、視奏方式和配合能力，須知現(xiàn)場演練期間涉及速度、節(jié)奏等因素將直接影響伴奏情感表現(xiàn)的效果。同時，還要認(rèn)知伴奏能力的提升需要長久的努力與實踐來加以實現(xiàn)，只要堅持一顆好奇探索堅持的心，必定會在今后專業(yè)道路上愈走愈遠(yuǎn)。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1] 潘倩霞 . 如何提高鋼琴伴奏能力 [J]. 音樂時空 ( 理論版 )，2012,13(07)：144-148.

　　[2] 徐晶 . 略論鋼琴伴奏者的必備素質(zhì) [J]. 科教文匯 ( 上旬刊 )，2013,25(10)：118-126.

　　[3] 劉可祎 . 淺析鋼琴即興伴奏中關(guān)鍵性音樂理論的研究與應(yīng)用 [J]. 北方音樂 ,2011,13(06)：123-130

　　音樂論文范例篇3

　　淺談中學(xué)音樂教育與素質(zhì)教育的關(guān)系與融合

　　一、中學(xué)音樂教育和素質(zhì)教育的關(guān)系

　　音樂教育是素質(zhì)教育的重要組成部分，兩者的關(guān)系十分緊密。首先，教育目標(biāo)的一致性。素質(zhì)教育的目標(biāo)是提升學(xué)生的綜合素質(zhì)，音樂教育的目標(biāo)在于培養(yǎng)學(xué)生感受美、理解美和創(chuàng)造美的能力，使學(xué)生獲得審美的體驗，這與素質(zhì)教育強(qiáng)調(diào)以審美為核心的教學(xué)理念完全一致;其次，結(jié)構(gòu)要素的共同性。素質(zhì)教育包含道德素質(zhì)、情感素質(zhì)、身心素質(zhì)等多個子系統(tǒng)，而音樂教育能使這幾種素質(zhì)得到有針對性地提升，所以音樂教育和素質(zhì)教育在結(jié)構(gòu)要素上具有共同性。

　　二、中學(xué)音樂教育和素質(zhì)教育的融合

　　1.道德素質(zhì)

　　每一位成功的音樂家都是道德典范，而每一首優(yōu)秀的音樂作品都蘊(yùn)含著高尚的道德情操，通過了解音樂家，體驗音樂作品，能夠讓學(xué)生在潛移默化中得到熏陶和感染，凈化和升華學(xué)生的道德觀。如貝多芬是“集古典之大成，開浪漫之先河”的音樂巨匠，26歲時，他的聽覺開始衰弱，這對一位從事音樂工作的人來說無疑是致命的，但貝多芬對生活的熱愛和對藝術(shù)的執(zhí)著追求戰(zhàn)勝了個人的苦痛和絕望，苦難成為他創(chuàng)作力量的源泉。《英雄交響曲》《第九交響曲》等都是他對生命不屈地吶喊。在生活和學(xué)習(xí)上遇到困難時，學(xué)生如果能聯(lián)想到貝多芬，就會激勵自己克服困難，永不低頭。因此在音樂教學(xué)中，教師應(yīng)主動挖掘作品蘊(yùn)含的道德素質(zhì)，陶冶和凈化學(xué)生的思想道德情操。

　　2.身心素質(zhì)

　　中學(xué)生正處于身心發(fā)展的關(guān)鍵期，通過音樂教育，能極大鍛煉學(xué)生的身心素質(zhì)。首先，是身體素質(zhì)，如歌唱。要想唱出美妙的聲音，學(xué)生必須借助全身多個器官，使這些器官處于協(xié)調(diào)的狀態(tài)，胸腔、肢體、五官等都會得到相應(yīng)地鍛煉;其次，是心理素質(zhì)。中學(xué)生心理問題頻出，導(dǎo)致一些極端情況發(fā)生，而音樂能動情移性、愉悅身心。當(dāng)學(xué)生感到心情不佳、情緒低落時，可以從音樂中獲得慰藉。如一曲《命運》能夠讓學(xué)生及時從消極和苦悶中走出來;一曲《春江花月夜》能有效緩解學(xué)生緊張、焦躁的情緒。

　　3.創(chuàng)新素質(zhì)

　　音樂是培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新能力的重要學(xué)科。首先，音樂能培養(yǎng)學(xué)生的想象力。想象是創(chuàng)新的源泉，沒有想象，就沒有創(chuàng)新。如在音樂鑒賞時，當(dāng)音樂作用于人的聽覺后，人會在腦海中形成對應(yīng)的畫面，這些不同的感受正是學(xué)生個性化想象的結(jié)果;其次，音樂能培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新能力。在各種音樂活動中，創(chuàng)新無處不在。如教師可舉辦一場音樂活動，讓學(xué)生大膽地進(jìn)行整體構(gòu)思、前期準(zhǔn)備、訓(xùn)練彩排、舞臺表演等過程，教師會收到意想不到的驚喜，這種驚喜正是學(xué)生發(fā)揮主觀能動性、大膽創(chuàng)造的產(chǎn)物。中學(xué)音樂教育在培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)新素質(zhì)方面具有特殊功效，教師應(yīng)充分重視音樂教學(xué)的作用。

　　4.綜合素質(zhì)

　　《新課程標(biāo)準(zhǔn)》明確提出學(xué)科綜合的理念，要求教師通過具體的音樂材料建構(gòu)起與其他藝術(shù)門類和學(xué)科的聯(lián)系。當(dāng)學(xué)生由此獲得更多的認(rèn)識和感受后，自然就能提升綜合素質(zhì)。如在教學(xué)音樂舞蹈史詩《東方紅》時，從歷史方面來看，學(xué)生能夠了解我國近代革命發(fā)展歷程;從美術(shù)方面來看，學(xué)生可以感受舞臺背景畫面和音樂的融合;從文學(xué)方面來看，朗誦詞、歌詞等可以給學(xué)生以文學(xué)美的享受。每首音樂作品都不是孤立存在的，而是文化的集合體，所以教師應(yīng)主動挖掘音樂本身和其他文化之間的關(guān)系，以合適的形式與音樂有機(jī)融合，開闊學(xué)生的文化視野，拓寬學(xué)生的知識面，全面提升學(xué)生的綜合素質(zhì)。

　　關(guān)注學(xué)生素質(zhì)的提升，是傳統(tǒng)教學(xué)容易忽視的問題，如果教師僅關(guān)注學(xué)生知識和技能的提升，顯然不符合音樂教育和素質(zhì)教育的要求，中學(xué)音樂教師更努力培養(yǎng)學(xué)生的綜合素質(zhì)，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。

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