電影的論文參考例文(2)

　　電影的論文參考例文篇2

　　淺析舞蹈與電影的邂逅

　　近些年來，隨著我國電影產(chǎn)業(yè)的興起與快速推進(jìn)，尤其是3D技術(shù)的誕生與廣泛應(yīng)用，使得傳統(tǒng)的藝術(shù)表現(xiàn)形式――電影，呈現(xiàn)出了新的生機(jī)與活力，選擇到電影院觀賞電影的人日益增多。伴隨著現(xiàn)代人審美標(biāo)準(zhǔn)的提升，有關(guān)電影方面的藝術(shù)家在設(shè)計、創(chuàng)造的過程中，為諸多電影作品輸入了新奇的內(nèi)容，讓觀眾感受到了前所未有的心理體驗與視覺享受，而影視產(chǎn)業(yè)的持續(xù)發(fā)展也使得舞蹈藝術(shù)在影視領(lǐng)域中的應(yīng)用更加完美。舞蹈就是電影構(gòu)成元素中比較獨特的一個，其所具有的特色功能與價值，深深吸引著觀眾的眼球，也同樣吸引著諸多電影藝術(shù)家在此方面的不斷創(chuàng)新與探索。

　　一 電影與舞蹈的關(guān)系

　　舞蹈作為以肢體動作為主的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，通常都需要音樂伴奏。舞蹈藝術(shù)有著悠久的發(fā)展歷程，其是早期人類用于交流的一種方式。隨著社會與經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，舞蹈題材與表現(xiàn)形式也在日益豐富，由最初的溝通交流轉(zhuǎn)化為了藝術(shù)欣賞，然而，舞蹈的交流功能并未隨之消失，舞蹈著依然可以通過悄無聲息的提提動作傳達(dá)自己的感情或者其他信息等。人類物質(zhì)生活條件的巨大改善，使得精神方面的需求也大大提升，而舞蹈作為人類精神領(lǐng)域的一種藝術(shù)形式，也隨之得到了快速發(fā)展。電影經(jīng)過長期的歷史發(fā)展，逐漸吸納了多種藝術(shù)的優(yōu)勢與精華，雖然有其自身獨特的性質(zhì)與特點，但卻屬于一種綜合性藝術(shù)表現(xiàn)形式，即集文學(xué)、攝影、音樂、美術(shù)、舞蹈等于一體的全新藝術(shù)形式，也因此成為覆蓋范圍最廣的一種影視媒介。

　　舞蹈電影作為在近代歷史中誕生與發(fā)展的一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，其能夠?qū)ψ髌返膭∏檫M(jìn)行烘托，提升影片的藝術(shù)影響力與感染力。舞蹈在電影中的應(yīng)用，就如同小說中的感情抒發(fā)與發(fā)表看法等的重要性一樣。雖然電影和舞蹈歸屬為兩個完全不同的藝術(shù)類別，但彼此間卻有著絲絲縷縷的聯(lián)系。影視中的舞蹈即有普通舞蹈的共性，同時又有著自身的特性，在現(xiàn)代人們的社會文化中占據(jù)著重要地位。

　　舞蹈極大地豐富了影視內(nèi)涵，影視則使得舞蹈立體感更強(qiáng)。舞蹈與電影的結(jié)合，不但讓舞蹈藝術(shù)具備了抒情與敘事的功能，而且也讓電影具備了通過舞蹈表現(xiàn)作品與人物感情的作用。與普通電影形式相比較而言，舞蹈電影能夠表達(dá)出更深厚的思想，其中包括演技、情感、舞蹈技能等多種因素。華麗無比的舞臺上，優(yōu)美的旋律、曼妙的舞姿、逼真的畫面等對觀眾有著深深的吸引力，也正是當(dāng)今崇尚個性美學(xué)的時代特征，使得舞蹈電影脫穎而出。

　　二 電影中舞蹈元素的表現(xiàn)特征

　　1 舞與武

　　在欣賞我國影視作品中的古裝武打片時，影視中的“武林高手”往往都是身懷絕技，不但可以飛檐走壁，而且能夠騰空挪步，這使得觀眾通常會混淆人物的動作是舞蹈還是武術(shù)。從舞蹈與武術(shù)的發(fā)展根源去分析，兩者之間其實有著很深的淵源，從原理層面去看，舞蹈與武術(shù)均非常講究動與靜、虛與實、剛與柔、形與神等的結(jié)合，可謂是有著內(nèi)在的關(guān)聯(lián)。例如，影片《臥虎藏龍》中，武打的動作與場面等設(shè)計如同舞蹈一樣美麗，場景中的武打氣氛不但質(zhì)樸而且十分悠遠(yuǎn)，似夢似幻卻又不顯得浮夸，特別是楊紫瓊和章子怡兩人的對打，更是干凈利落且張弛有度，加之鼓點的搭配，為觀眾制造了即武又舞、武舞不分的精彩畫面與片段，博得了眾人的眼球與好評。

　　2 舞與人

　　經(jīng)過數(shù)次提煉、加工與設(shè)計的舞蹈表演不但美化了人類的肢體語言，同時也生動的彰顯出了人物的個性、思想以及內(nèi)心深處的細(xì)微感情。舞蹈元素在電影中的融入，能夠折射出編劇或者演員個人的審美特征與情感。賈樟柯制作的電影就很好地體現(xiàn)了這一點，他的諸多電影作品都被人們贊為平民化的、史詩性的影視。賈樟柯善于應(yīng)用舞蹈元素對人物角色的內(nèi)心世界進(jìn)行刻畫，進(jìn)而襯托出其內(nèi)在的思想感情。而舞蹈也成為了其電影作品中女主角的一種別具一格的語言溝通形式，并反映出了電影作品的主題與內(nèi)涵。例如，賈樟柯的代表作品《站臺》，在這部影片的后半段，在鏡頭中出現(xiàn)頻率最高的就是一位正在獨舞的女子，她通過舞蹈表演來傳達(dá)自己內(nèi)心深處的無奈，而畫面中不斷出現(xiàn)的、無聲無息的舞蹈給觀眾造成的心靈震撼是其他任何藝術(shù)形式都不能企及的，而這也正是舞蹈電影的藝術(shù)魅力之處，即通過無言的、簡單的肢體性語言對人物角色的內(nèi)心情感進(jìn)行詮釋。

　　3 多元化

　　舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式內(nèi)容深厚、歷史悠久，可以明顯的反映某個時代或者某個民族的風(fēng)土人情，具有很高的藝術(shù)價值與文化價值。舞蹈藝術(shù)在每個國家與時代的藝術(shù)構(gòu)成體系中都廣泛存在，而這也決定了舞蹈的多元化特性。舞蹈電影的出現(xiàn)，由于舞蹈與電影的極強(qiáng)互補(bǔ)性與包容性，使得多元化的舞蹈很好的豐富了影視的主題與內(nèi)涵，同時也極大的提升了影視的觀賞性。比如，《黑天鵝》、《芝加哥》、《紅磨坊》等都是電影與舞蹈完美結(jié)合的典范，給予了廣大觀眾全新的感受與體驗，不僅取得劇情的突破，而且為觀眾營造了強(qiáng)大的視覺沖擊。在舞蹈電影藝術(shù)中，舞蹈的多元化特性得到了明顯的表現(xiàn)，其中比較突出的有各民族的傳統(tǒng)民族舞，還有百老匯歌舞、芭蕾舞、國標(biāo)舞以及街舞等。

　　三 電影中舞蹈選取的基本原則

　　1 經(jīng)典性

　　舞蹈電影并非是對舞蹈不加篩選的應(yīng)用，其針對性與選擇性都很強(qiáng)，通常與電影主題緊密相聯(lián)，經(jīng)典性是電影擇取舞蹈片段的首要原則，此處我們以電影《黑天鵝》為例。這部影片的主題是女主角妮娜面對強(qiáng)大的心理壓力與障礙，在同另一位舞蹈演員竟演黑天鵝與白天鵝這兩個角色的較量過程中，最終到達(dá)藝術(shù)之巔的故事情節(jié)。所以，黑白天鵝在芭蕾舞劇下不斷變奏的舞蹈片段在電影中反復(fù)出現(xiàn)，尤其是影片中共出現(xiàn)的32個黑天鵝揮鞭轉(zhuǎn)的電影鏡頭，總是同時在主人公的表演與訓(xùn)練當(dāng)中出現(xiàn)。黑天鵝的持續(xù)變奏可以對舞蹈演員的技藝進(jìn)行準(zhǔn)確的評判，所以，女主角要攀登到藝術(shù)的頂端，就必須沖出所飾演的黑天鵝。電影通過對一個舞蹈片段的重復(fù)播放，展示出了女主角攀登藝術(shù)之峰的奮斗歷程，而這也正與電影的主題緊密相扣。舞蹈電影通過經(jīng)典的舞蹈片段的反復(fù)呈現(xiàn)，加深觀眾的熟悉感，增進(jìn)電影與觀眾間的思想共鳴。 　　2 象征性

　　我們此處依然以《黑天鵝》為例，在這部影片的結(jié)尾處，魔王使用魔法掀起了洶涌波濤，要置深愛著公主的王子于死地，為了挽救心愛的王子，奧杰塔跳入湖中阻止魔王的一系列行動。女主人公仔日常排練的過程中，總是克服不了從高臺上一躍而下的恐懼，無法做到像白天鵝一樣的決絕。而此片段中則很好的使用到了象征性的表達(dá)方式，女主人公之所以猶豫，主要是對黑天鵝所扮演的角色缺乏深刻的理解，進(jìn)而也就無法體會到白天鵝在這一情形下的內(nèi)心活動。所以，在影片的結(jié)尾，女主人公每次從臺上到臺下的心理變化都是一個褪變過程，而在此過程匯總走火入魔的黑天鵝并未徹底覆蓋白天鵝的美好本質(zhì)。女主人公的舞蹈表演，即是對影片的前后呼應(yīng)，更是象征著女主公對自我的找回，最后的一躍即讓她恢復(fù)了自身白天鵝的內(nèi)在本質(zhì)，同時也結(jié)束了自己的性命。

　　四 舞蹈藝術(shù)在電影中的應(yīng)用與作用

　　1 渲染劇情

　　一部影片的成敗取決于多方面的因素，包括劇本、演員、音樂、宣傳等等。而在舞蹈電影中，決定影片成敗的主要因素除去以上幾種，還有演員對舞蹈的領(lǐng)悟以及舞姿表演這兩方面。對于舞蹈電影而言，舞蹈不但可以提高電影的觀賞性與美感，而且能夠?qū)﹄娪皠∏榧右凿秩尽＠?，影片《十里埋伏》作為一部?jīng)典的武俠巨作，故事的女主角小妹具備高超的舞技，她曾多次憑借自己精彩無比的舞蹈表演俘獲了諸多男性的愛慕，這很好的促進(jìn)了電影劇情的發(fā)展。

　　2 調(diào)整節(jié)奏

　　電影敘事節(jié)奏如果過于單一，則會使得觀眾產(chǎn)生枯燥乏味之感，而舞蹈藝術(shù)在電影中的應(yīng)用，則不但可以避免觀眾產(chǎn)生厭煩的感覺，而且能夠極大的豐富電影的敘事形式與節(jié)奏發(fā)展。影片中的舞劇與舞段并非完全重合，這是因為舞段的選擇主要是為了轉(zhuǎn)移觀眾的視覺重點，觀眾在此時此刻并不能對舞段進(jìn)行自由的選擇，創(chuàng)作者主要是通過鏡頭轉(zhuǎn)換來實現(xiàn)舞段敘事的表達(dá)，以此突破常規(guī)敘事結(jié)構(gòu)，而舞蹈的功能即是為了改變敘事的節(jié)奏，通過節(jié)奏的加快與放慢，引導(dǎo)觀眾對劇情的理解以及對人物心理的把握。

　　3 詮釋內(nèi)心

　　影視作品十分注重對人物心理世界的刻畫與描繪，而這其中尤以西方影視表現(xiàn)最為突出，特別是在西方的舞蹈電影作品中，對人物心理的描述更是細(xì)膩入微，而且通過多種多樣的形式對人物內(nèi)心的復(fù)雜活動進(jìn)行表達(dá)，其中最為常用也是最為重要的形式之一就是舞蹈。比如，榮獲諸多獎項的電影作品《黑天鵝》，不管是對人物心理斗爭活動的表現(xiàn)，還是對演員舞蹈動作的表演，都迎合了廣大觀眾的心理需求與審美要求。波特曼這位演員憑借自己高水準(zhǔn)的演技，把一名芭蕾舞演員所扮演的角色演繹到了極致。黑天鵝在她的表演下貪婪邪惡，讓人不寒而栗，同樣是她表演的白天鵝，則善良溫柔且楚楚動人，讓人扼腕憐惜。女主人公妮娜由在母親面前的膽小怕事，再到朋友面前的大膽放縱，很好的將人類的兩面性展示了出來?！逗谔禊Z》這部作品非常經(jīng)典，通過舞蹈這種獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式向世人展現(xiàn)了光明與黑暗間的糾纏，電影中的舞蹈動作都極其精準(zhǔn)的傳遞出了人物的內(nèi)心活動。

　　舞蹈是用人類肢體動作進(jìn)行表現(xiàn)的藝術(shù)形式，能夠產(chǎn)生美的視覺享受。舞蹈可以讓人在欣賞的過程中放松心情，還可以促使人們在復(fù)雜的社會環(huán)境中尋找到屬于自己的正確位置。歌舞類的影片能夠更好的表現(xiàn)人物的心理活動與情感，通過舞蹈對人物的情緒與心境進(jìn)行表達(dá)，可以讓觀眾感受更深，甚至觸摸到對方與自己的心靈。同時，融合舞蹈的電影也是情感表達(dá)的一種需要，不同的舞蹈所表現(xiàn)的感情或主題也不盡相同，有高興與激動也有憂郁與哀傷等，但無論何種形式都是情感的表達(dá)與釋放。隨著舞蹈藝術(shù)的豐富與發(fā)展，其觀賞性與審美性也在不斷變化，無論何種姿勢或者動作，都有其特定的意義與內(nèi)涵，而這就是舞蹈的真正價值與藝術(shù)魅力所在!