《坂本龍一：終曲》電影觀后感及影評(píng)【五篇】

　　《坂本龍一：終曲》這部影片講述的是日本頂級(jí)作曲家坂本龍一的紀(jì)錄片，主要按照2012年到2017年的時(shí)間順序，剪輯了坂本龍一30年前參與《末代皇帝》等電影以及40年前作為YMO樂隊(duì)成員活動(dòng)的寶貴片段。而關(guān)于觀看《坂本龍一：終曲》電影的觀后感及影評(píng)，小編準(zhǔn)備了以下文章內(nèi)容，希望對(duì)你有所幫助。

　　《坂本龍一：終曲》觀后感影評(píng)【1】

　　坂本龍一坐在冰山的邊緣，牽著一根繩，將錄音設(shè)備沉入冰原。

　　這是北極的某天，冰原之下傳來汩汩水流聲。

　　“我正在垂釣聲音啊”， 他小聲說，說完笑了。

　　他收集著冰川死去時(shí)的呻吟。

　　另一個(gè)早晨他吞下近十種形態(tài)各異的藥片，用細(xì)細(xì)的牙刷反反復(fù)復(fù)的刷牙。

　　“生病之后我的抵抗力變得十分脆弱，隨時(shí)需要保證口腔的衛(wèi)生。事實(shí)上，我后面的牙齒可能已經(jīng)死掉了”，“我得小心防止復(fù)發(fā)。能延長(zhǎng)生命卻沒那么做是可恥的”。

　　然后他走進(jìn)工作間，坐上充氣保健球，繼續(xù)指揮聲音的舞蹈。

　　在上周剛結(jié)束的Tribeca電影節(jié)上，《坂本龍一：終曲》的導(dǎo)演帶著它回到曼哈頓下城。

　　導(dǎo)演說，原本的計(jì)劃是拍攝一個(gè)演奏會(huì)電影，沒想到開拍的第二年，坂本確診癌癥，全面停工。計(jì)劃失去方向。最終，連續(xù)拍攝了五年的素材剪成一個(gè)類傳記的紀(jì)錄片，配合著坂本先生新專輯的創(chuàng)作，變成這部《終曲》。

　　Tribeca電影節(jié)也很特別，它是911后專門成立的電影節(jié)，以Tribeca為中心。17年前的那場(chǎng)浩劫的事發(fā)地離這里不遠(yuǎn)，距離坂本先生的工作室也不遠(yuǎn)。那年聽到聲響的他立刻拿起相機(jī)沖上街頭，拍下頃刻間頹然的文明，拍下錯(cuò)愕的行人，但他著重挑出了一張，是從初生的廢墟前掠過的鳥——

　　“它們會(huì)知道剛剛發(fā)生了什么嗎?” 虛弱的人造物和若無其事的自然形成微妙的對(duì)立。

　　幾天后他路過聯(lián)合廣場(chǎng)時(shí)聽見有人彈唱Yesterday，突然意識(shí)到音樂已經(jīng)從生活中缺席了整整一周，而自己竟已覺不出異常。

　　命題從那時(shí)就已落定：如何使作為人造物的音樂也獲得永恒的可能?

　　——既描述每個(gè)當(dāng)下的豐富，又詠嘆命定的殘缺;

　　——既縫補(bǔ)支離破碎的立場(chǎng)，又對(duì)諸此種.種一言不發(fā);

　　——既使用休止符，又仿佛永遠(yuǎn)也不會(huì)結(jié)束。

　　東日本大震災(zāi)后，他聽聞?dòng)幸患茕撉倏高^了海嘯，趕忙上路“朝圣”。鋼琴被水泡得太久，琴弦失去張力，琴鍵松弛在各自的位置如犬牙。他卻見得欣喜，如獲至寶。

　　“工業(yè)革命之后，我們把自然的形態(tài)全部按我們的意愿扭曲。這些木頭需要年年月月的機(jī)器壓力才能固定成一架琴的樣子。而每過一段時(shí)間，我們會(huì)說，琴松了，音跑了，需要調(diào)琴了?？赡瞧鋵?shí)是，自然正掙扎著回到過去的形態(tài)。那跑掉的音，是大自然修復(fù)力的鳴響。”

　　鏡頭聚焦在鋼琴上流轉(zhuǎn)的手與黑白色的琴鍵;

　　拉遠(yuǎn)，繼而入鏡的是他的黑毛衣和白發(fā)，黑白與黑白交響，經(jīng)過癌癥的人與經(jīng)過海嘯的琴共鳴;

　　再拉遠(yuǎn)，臺(tái)下的一排排觀眾入鏡。

　　你不會(huì)預(yù)料到那一對(duì)一的合唱其實(shí)有諸多圍觀者在場(chǎng)。

　　他把當(dāng)下完整的自我交給眾人，連帶著那份孤獨(dú)，以及孤獨(dú)與孤獨(dú)的共振。

　　再往前是他年輕時(shí)的飛揚(yáng)，例如在拍攝《末代皇帝》時(shí)他將鋼琴搬上卡車，狂飆在大連、長(zhǎng)春、北京的街頭，嗅著那古老王朝的遺風(fēng)，在顛簸的飛車上復(fù)刻末代余韻;例如一周寫出45首配樂;例如讓整個(gè)交響樂團(tuán)等在一邊，在20分鐘內(nèi)徹底改寫前奏;例如以生澀的演技和David Bowie飆戲，喊卡后再一起回到房間暢聊音樂;例如作為剛開始玩兒電音時(shí)試圖用自己的手指趕上機(jī)器的指令。

　　直到生命的單向性一再展現(xiàn)在他面前。他才向著那些瀕死與永生所發(fā)出的聲音出走。

　　他將萬物組成樂隊(duì)，把水桶倒扣在頭上站進(jìn)雨里聽雨滴的叩打，去非洲捕捉原始部落舞動(dòng)的節(jié)奏，用小提琴的琴弓拉奏鈸，向海螺里送入風(fēng)，踩在落葉上。他還穿上防輻射衣到福島隔離區(qū)看被射線定居的空城，站在反核游行的前列，把那首《勞倫斯先生圣誕快樂》帶給災(zāi)民，“大家冷了吧，來聽音樂吧”。

　　那個(gè)成語(yǔ)叫“冰山一角”，基于“冰山是無比龐大”的假設(shè)。

　　事實(shí)上冰川一角也許就是全部的冰川，融解掉就不復(fù)存在。

　　最好再有一個(gè)類似的詞，給生命。我們站在一個(gè)段落望不到邊，就總忘了有終點(diǎn)存在的生命。

　　新專輯一首叫full moon的音樂里，坂本把一段他喜歡的話讓人用中文日文英文韓文法文等語(yǔ)言念出來，做成音樣，那段話說：

　　“因?yàn)椴恢牢覀兒螘r(shí)會(huì)死去，我們總以為生命是某種取之不竭的財(cái)富，可有些事只發(fā)發(fā)生那么幾回，其實(shí)是少數(shù)幾回。

　　“你還記得幾個(gè)你童年的下午，那些無比重要的、如果沒有它們你就也不再是你的下午?也許就只有四五回，也許甚至還不到。

　　”你還能看幾次滿月?也許就剩20次。盡管你還以為那將是無盡無窮?！?/p>

　　我還能看到幾次滿月?我還有多久能在萬里狂奔的終點(diǎn)把你找到?我還有多少次，能得到你嶄新的禮物，再告訴你我的心情?

　　全球變暖，冰川消融，

　　全球變吵，樂者苦笑。

　　《坂本龍一：終曲》觀后感影評(píng)【2】

　　關(guān)于音樂人有個(gè)笑話，說是有個(gè)老教授聽到有人拉琴，那人一直在做爬音練習(xí)，總是從低音Do拉到中音Si，然后又回到低音Do開始拉，反反復(fù)復(fù)。教授翻來覆去睡不著，不堪其擾。最后實(shí)在忍不住，爬起床在自家鋼琴上彈了一個(gè)長(zhǎng)長(zhǎng)的高音Do，才終于長(zhǎng)嘆一口氣，心滿意足地會(huì)見周公。

　　今天我要談的也是一位教授，雖然這教授之名最開始是緣自同齡人的調(diào)侃，他也沒有在大學(xué)里教書，甚至自己的碩士文憑也不知所蹤，但這位教授同樣對(duì)音樂有著最為純粹而永恒的執(zhí)著，他就是日本殿堂級(jí)音樂大師坂本龍一。

　　提到教授，恐怕多數(shù)人腦海中已自動(dòng)開始響起《Merry Christmas, Mr.Lawrence》或是《Where Is Armo?》、《Rain》等等這些他最廣為人知的作品。但那對(duì)于教授來說，只是他人生的其中一段華彩樂章，他一直在探索音樂更多的可能性，想要做出更多可以拿出手的作品。

　　在歷時(shí)五年貼身拍攝的紀(jì)錄片《坂本龍一：終曲》中，或許我們可以看到鮮為人知的、更加完整的坂本龍一。這部紀(jì)錄片不僅帶我們回顧了教授迄今為止在音樂領(lǐng)域的杰出成就，還通過那些有年代感的影像將他彼時(shí)的創(chuàng)作狀態(tài)一一講述。它為我們打開了一個(gè)了解教授的新渠道，不僅僅是通過作品，還通過作品背后的故事。片中在教授家里的影像多為他兒子所拍攝，從這個(gè)意義上，我們不僅能零距離接觸教授的日常生活，還能感受到在親子關(guān)系中教授羞澀可愛的一面。本片原本是想拍教授的一些社會(huì)活動(dòng)和創(chuàng)作狀態(tài)，但2012年癌癥的突然降臨給了教授和本片強(qiáng)烈的沖擊。教授說，他可能還有二十年，也可能是十年，或者就只有一年，所以他將此后每次的作品都當(dāng)做終曲來創(chuàng)作，這也正是本片標(biāo)題的含義。在這個(gè)意義上，本片不似之前關(guān)于坂本龍一的各種紀(jì)錄片，它真正深刻的探討了教授對(duì)音樂的獨(dú)特理念與最真誠(chéng)的赤子之心。

　　我們印象中教授多是現(xiàn)在古典優(yōu)雅、風(fēng)度翩翩的形象，但教授也有年輕熱血的嬌艷美男時(shí)期。1978年，三個(gè)閑人坂本龍一、細(xì)野晴臣、高橋幸宏為了玩音樂，組建了一支電子樂隊(duì)。當(dāng)時(shí)三人并沒有模仿脫胎于古典音樂的白人音樂，也沒有采取根植于非洲的爵士音樂，而是創(chuàng)造了屬于黃種人的黃色魔法。于是樂隊(duì)名叫Yellow Magic Orchestra(黃色魔法交響樂團(tuán))，簡(jiǎn)稱為YMO。他們自己也沒想到，這支樂隊(duì)一不小心就火遍全球，不僅舉辦世界巡回演出，他們的歌曲《面具之下》還被邁克爾.杰克遜填詞翻唱，是十足的亞洲電子音樂的先鋒。

　　其實(shí)在組建YMO之前，教授一直接受的是西方正統(tǒng)古典音樂的熏陶，他崇拜被譽(yù)為西方音樂之父的巴赫，甚至也曾一度認(rèn)為自己是印象主義音樂大師德彪西轉(zhuǎn)世?？赡軙?huì)很難想象，當(dāng)時(shí)YMO在洛杉磯公演的間歇，教授接受采訪，談到他對(duì)電子合成音樂的看法，他認(rèn)為“就算不會(huì)彈琴，也可以讓電腦來研究腦海中的旋律”，并且現(xiàn)場(chǎng)演示了自己的手速達(dá)不到電腦所能達(dá)到的效果。但實(shí)際上，正如德彪西的音樂打破古典樂以敘事為主的框架，使用前所未有的樂器組合改變了樂器固有的“臉譜化”印象，對(duì)歐洲音樂的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，教授也以全新的亞洲民族風(fēng)情刷新了電子音樂的世界。

　　到了1983年，最廣為人知的《圣誕快樂，勞倫斯先生》(《Merry Christmas, Mr.Lawrence》)橫空出世，我們都知道他一開始對(duì)導(dǎo)演大島渚耍小性子的俏皮故事，卻很少有人知道此時(shí)開始，他已經(jīng)形成自己的電影配樂的獨(dú)特觀念。做電影配樂，并不是通常的音樂創(chuàng)作，而是要根據(jù)電影的內(nèi)容創(chuàng)造出導(dǎo)演想要的聲音，因此有了諸多限制。但坂本龍一卻享受這種限制，因?yàn)檫@種限制本身帶來的挑戰(zhàn)將會(huì)把自己拖出舒適區(qū)從而激發(fā)出更多的可能性。對(duì)于像教授這樣真正的藝術(shù)家來說，對(duì)新的嘗試永遠(yuǎn)具有極致的誘惑力。

　　緊接著，在1988年《末代皇帝》的邀約突然到來，作為演員被邀請(qǐng)的教授又被導(dǎo)演貝托魯奇邀請(qǐng)作皇帝登基戲的曲子。而后，貝托魯奇又突擊邀請(qǐng)教授做片子的配樂，對(duì)中國(guó)民族音樂不甚了解的教授在一周之內(nèi)作了45首曲子，并且此時(shí)36歲的教授還憑借本片配樂登頂了奧斯卡最佳原創(chuàng)配樂。

　　《末代皇帝》獲得包括最佳原創(chuàng)音樂在內(nèi)的九項(xiàng)奧斯卡，大獎(jiǎng)從左至右分別是：坂本龍一、大衛(wèi)·拜恩、蘇聰

　　不僅如此，兩年后貝托魯奇又邀請(qǐng)教授為其新片《遮蔽的天空》做電影配樂。在萬事皆備的錄音現(xiàn)場(chǎng)，貝托魯奇突然覺得前奏不行需要改進(jìn)，而此時(shí)40幾人的樂隊(duì)正端坐著等待教授指揮錄音。教授跟導(dǎo)演說不行，導(dǎo)演卻說如果是莫里康內(nèi)肯定能搞定。于是，年輕氣盛的教授想了想，30分鐘內(nèi)便改好了前奏。該片配樂獲得第48屆美國(guó)電影電視金球獎(jiǎng)最佳電影配樂獎(jiǎng)、第16屆洛杉磯影評(píng)人協(xié)會(huì)最佳配樂獎(jiǎng)，這是什么漫畫劇情!!!

　　早在影史巨匠前蘇聯(lián)導(dǎo)演塔爾可夫斯基1972的電影《索拉里斯行星》中，教授感覺到在塔爾可夫斯基的電影里，蘊(yùn)藏著一個(gè)復(fù)雜的音響世界，不僅僅是對(duì)白，還有流水聲、風(fēng)聲、腳步等等屬于自然的聲音。他也想將自己的音樂做出塔爾可夫斯基的電影一樣，做出那種自成世界、渾然天成的音樂，這為現(xiàn)在教授對(duì)氛圍音樂的探索埋下了種子。

　　影片的開頭，教授在2012在核輻射陰云籠罩的廢城宮城縣，專門來聽一架鋼琴的尸體的聲音。原來這架鋼琴是在海嘯的災(zāi)難中幸存的一員，雖被浸泡太久，且斷了幾根琴弦，但基本完好。學(xué)樂器的人在演奏前會(huì)有一個(gè)調(diào)音的程序，學(xué)聲樂的人也會(huì)強(qiáng)調(diào)一個(gè)音準(zhǔn)的問題。但是教授覺得，這架被浸泡鋼琴的聲音并不是走音，而是經(jīng)過海浪的調(diào)音，回歸了它自然的狀態(tài)。因?yàn)殇撉偈侨祟愇拿鞯漠a(chǎn)品，是把自然鑲嵌在磨具里的結(jié)果，所謂的標(biāo)準(zhǔn)也是人類按照自己的思維邏輯規(guī)定的標(biāo)準(zhǔn)，而教授想更想聽見的是自然本來的音樂。

　　因此他四處搜尋屬于自然的聲音。他會(huì)在下雨天把塑料桶套在頭上走進(jìn)雨中聆聽雨滴的滴答，也會(huì)走進(jìn)森林感受各種小動(dòng)物的密語(yǔ)，會(huì)走進(jìn)非洲大地的原始部落領(lǐng)略最質(zhì)樸的生活氛圍，還會(huì)在北極圈冰雪融化的溪流中“垂釣聲音”。

　　對(duì)于教授來說，CD的音樂空間是不合理的，或許太過于“干凈”。我們?nèi)粘Ｉ钪袝?huì)被各種各樣的聲音圍繞，但我們很難去認(rèn)識(shí)到這或許也是一種音樂，但“仔細(xì)聆聽便會(huì)發(fā)現(xiàn)這些聲音在音律上會(huì)很有意思”。教授想要的，便是將自然界聲音與樂器演奏的聲音放在一起，正如它們?cè)谌粘Ｉ钪薪霍垡粯樱吆椭C的融為一體，這便是教授很想聽到的渾然天成的音樂。

　　除開對(duì)自然聲音的理解，教授還想通過這樣的創(chuàng)作來提醒當(dāng)代的年輕人，要勇于發(fā)出自己的聲音。教授從上世紀(jì)90年代開始關(guān)注環(huán)境保護(hù)，并且在日本“核泄漏”事件之后，就一直致力于“無核化”運(yùn)動(dòng)。他說“日本人已經(jīng)沉默四十多年了”，一個(gè)個(gè)體不能自由發(fā)聲的社會(huì)是存在問題的社會(huì)。環(huán)境的破壞讓純粹的聲音難以尋覓，教授通過他的實(shí)驗(yàn)音樂找回自然的聲音，告訴我們不必讓所有的聲音都在一個(gè)調(diào)性、處于同一頻率，而是和諧相融。

　　回顧教授到目前為止的創(chuàng)作，其實(shí)會(huì)發(fā)現(xiàn)他的音樂風(fēng)格變化多端，從學(xué)生時(shí)代抒情的管弦樂，到Y(jié)MO時(shí)期現(xiàn)代氣息的電子樂，從電影配樂的動(dòng)人旋律到現(xiàn)在質(zhì)樸純凈的實(shí)驗(yàn)探索。在片中，他談到，鋼琴的聲音并不是連續(xù)的，而會(huì)漸漸變?nèi)跸?，而他想找到的，是心中那持續(xù)不斷的、不會(huì)衰弱的、永恒的音樂。

　　《坂本龍一：終曲》觀后感影評(píng)【3】

　　2011年日本大地震后，坂本龍一前往受災(zāi)地區(qū)，聽聞?dòng)幸患茕撉購(gòu)暮[中死里逃生。當(dāng)?shù)毓ぷ魅藛T介紹說，當(dāng)時(shí)鋼琴浮到了海水上方，退潮后，居然神奇地完整保留下來。

　　坂本龍一走上前，指尖觸碰琴鍵發(fā)出沉悶潮濕的聲響，他說，那一刻“猶如在鋼琴的遺體上彈奏”。

　　日本“新音樂教父”坂本龍一在音樂路上走了四十多年，電影制作人Stephen Nomura Schible經(jīng)過五年醞釀，終于完成紀(jì)錄片《坂本龍一：CODA》，最近影片則在港上映。開頭描繪的一幕，正是這部紀(jì)錄片的開場(chǎng)故事。

　　多年來，坂本龍一始終積極參與環(huán)保、和平活動(dòng)，關(guān)注社會(huì)事務(wù)?！?11”福島核災(zāi)令日本損失慘重，其后政府決定重啟核電站，東京民眾集會(huì)抗議，坂本龍一也親臨支持。他在簡(jiǎn)陋的小房間里，重新彈起1983年為大島渚電影《俘虜》所作的主題配樂，此情此景下，這首曲子又被賦予了新的意義。

　　即使身為音樂大師，坂本龍一對(duì)“人類制造的音樂”，也有過懷疑。他說鋼琴的“走音”，其實(shí)是來自自然的樹木試圖回到原始狀態(tài)的結(jié)果，所謂“正確的音”，只存在于人類概念里。而“911”事件時(shí)身處紐約的經(jīng)歷，讓他發(fā)現(xiàn)，在面對(duì)巨大的災(zāi)難和沖擊時(shí)，過往如影隨形的音樂在城中消失了一周的時(shí)間，竟然都無人覺察。他猜測(cè)：或許在非和平的狀態(tài)下，人類會(huì)自然地抗拒音樂。

　　相比而言，自然的聲音淳樸而透徹，坂本龍一也孜孜不倦記錄著這些轉(zhuǎn)瞬即逝的聲響。下著大雨的天氣，他把巨大的玻璃罐放在雨中，試圖錄下雨點(diǎn)敲擊玻璃的噼啪聲。過一陣子后他拿回罐子檢測(cè)成果：“罐子太厚了”。一計(jì)不成又生一計(jì)，他找出一個(gè)薄薄的鐵桶，這次索性將桶頂在自己的頭上就走進(jìn)了雨里。

　　他曾受邀前往北極，但去看的卻不是當(dāng)?shù)氐膭?dòng)物，而是冰融化成水的狀態(tài)。坂本龍一甚至玩起了“釣魚”：“我在釣聲音”。那一瞬間，這位音樂人的眼里是有光的。

　　近年對(duì)自然聲音的執(zhí)念，還與他2014年被醫(yī)師診斷為咽喉癌有關(guān)。低燒、吞咽困難，這些都在影響坂本龍一的工作狀態(tài)。于是二十多歲入行就從沒停下來的坂本龍一，第一次獲得了休息的機(jī)會(huì)。但他想得透徹：希望隨時(shí)走都不感到遺憾。那些之前沒有采集到的聲音，過往沒有嘗試過的事，沒有合作過的人，都希望有機(jī)會(huì)實(shí)現(xiàn)。他在病重狀況下堅(jiān)持每日工作八小時(shí)，完成《神鬼獵人》的配樂，便是因?yàn)椤靶蕾p亞歷桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖的作品”。

　　影片中還包括坂本龍一事業(yè)中的眾多“大事紀(jì)”，如他1983年在《俘虜》中的出演及小試牛刀，《末代皇帝》從負(fù)責(zé)溥儀登基一幕的音樂到全面操刀，在《The Sheltering Sky》中用30分鐘重寫配樂的趣事，甚至還有他在合成器搖滾樂隊(duì)“黃色魔術(shù)交響樂團(tuán)(YMO)”中任樂手的片段，他在當(dāng)中，認(rèn)真演示了何謂“人手彈奏怎樣都快不過電腦”。

　　從對(duì)各式物品敲敲打打，開始編排，到這些聲音片段成為作品里的功臣，坂本龍一的生活片段和這些作品在電影中以一種看似松散實(shí)則緊密的方式，行云流水地穿插在一起。紀(jì)錄片名中的“CODA”意為“樂曲尾聲的終曲”，亦是坂本龍一在1983年出版的精選專輯名。而坂本在片中為其賦予新的含義：“一曲的終結(jié)，代表新樂曲的開始”。

　　“要多動(dòng)動(dòng)手指(彈琴)才行啊”，影片的結(jié)尾，今年66歲的坂本笑著說。而屬于他的新樂曲，還有時(shí)間慢慢完成。

　　《坂本龍一：終曲》觀后感影評(píng)【4】

　　　 鏡頭一：核電站重啟后，日本東京首相官邸第一次抗議活動(dòng)。坂本龍一一身西裝，黑框眼鏡，語(yǔ)氣平和：“我也反對(duì)核電站重啟，大家不要因?yàn)橐粌勺穗娬局貑⒘司突倚膯蕷狻＿@是一場(chǎng)持久戰(zhàn)，我們要下定決心，堅(jiān)持到底。”

　　鏡頭二：路前高田市立第一中學(xué)，前日本海嘯避難所。 坂本龍一身穿黑色西裝，黑色高領(lǐng)毛衣，發(fā)如雪，唏噓的胡茬，因病略顯沙啞的嗓音，謙遜的態(tài)度，問好。告訴觀眾冷的話站起來活動(dòng)一下也無妨。大家怎么舒服怎么來。坐定，《戰(zhàn)場(chǎng)上的圣誕快樂》的主題音樂響起……

　　鏡頭三：坂本龍一早餐，切好的水果，有香蕉、奇異果、蘋果和可能是梨，一壺茶，清淡。餐后，各式各樣的藥物一小堆兒，放在一張亞麻手絹上，因?yàn)槭中g(shù)，唾液分泌量是常人的70%，吞咽困難。神情平靜，無喜無悲。

　　這三組鏡頭來自紀(jì)錄片《坂本龍一：終曲》的開篇，三組鏡頭，勾勒出坂本龍一的三重身份：社會(huì)活動(dòng)家、音樂家、病人。2014年7月，日本著名電影配樂大師坂本龍一確診咽喉癌，遂中止工作。關(guān)于坂本龍一患病和康復(fù)的故事，記錄在另一部紀(jì)錄片《坂本龍一的700天》里，而這部紀(jì)錄片，這記錄了他另外兩個(gè)身份的故事。

　　坂本龍一最為人所熟知的身份當(dāng)然就是電影配樂了。而這一切，開始于日本導(dǎo)演大島渚的那部《戰(zhàn)場(chǎng)上的圣誕快樂》。影片拍攝于1983年，導(dǎo)演大島渚找到坂本龍一出演這部電影，而受寵若驚的坂本龍一則打蛇隨棍上，聲稱如果讓我配樂，我就參與演出。好在大島渚導(dǎo)演答應(yīng)了，讓我們不僅收獲了傳世金曲，還讓我們有幸目睹兩位音樂巨人坂本龍一和大衛(wèi)·鮑伊在銀幕上相愛相殺。

　　這部電影讓作為音樂人的坂本龍一聲名鵲起。幾年以后，他又接到一個(gè)演員的工作。在貝托魯奇的電影《末代皇帝》里出演角色。影片拍攝輾轉(zhuǎn)于北京、沈陽(yáng)、長(zhǎng)春等地(紀(jì)錄片里出現(xiàn)了長(zhǎng)影)，來到長(zhǎng)春之后，一天導(dǎo)演突然說，龍一，你給溥儀在長(zhǎng)春“登基”這場(chǎng)戲配一段音樂吧。原來在這兒等著他呢。1988年坂本龍一憑借《末代皇帝》獲得第60屆奧斯卡最佳原創(chuàng)配樂。

　　到了1990年，坂本龍一參與貝托魯奇的電影《遮蔽的天空》的配音工作。一天夜里，當(dāng)樂隊(duì)都已經(jīng)準(zhǔn)備好錄音時(shí)，貝托魯奇突然說，龍一啊，音樂開頭的部分我不喜歡，能不能改一改?這個(gè)要求讓坂本龍一很撓頭，他認(rèn)為這不可能辦到，而且四十幾個(gè)人在那等著呢。貝托魯奇悠悠地說道：如果是莫里康內(nèi)，就肯定能做到。坂本龍一吃了這個(gè)激將法，他能我也能。

　　坂本龍一說：“電影配樂工作其實(shí)是一項(xiàng)很被動(dòng)的工作，你要根據(jù)導(dǎo)演的要求譜寫音樂，并沒有很高的自由度?！钡瑫r(shí)，也因?yàn)橛辛诉@些條條框框，反而形成了某種挑戰(zhàn)，激發(fā)了音樂家的靈感和野心。這感覺有點(diǎn)像中國(guó)古代詩(shī)詞里的詞牌或曲牌，它們束縛了表達(dá)，卻也鍛煉了表達(dá)。

　　坂本龍一似乎有點(diǎn)災(zāi)難體質(zhì)，總是能親歷某些重大的天災(zāi)人禍。比如美國(guó)911事件的時(shí)候，他就在紐約，甚至從窗戶就能看到雙子樓。這給他帶來了巨大的心靈震撼。當(dāng)然，被震撼的還有整個(gè)世界。據(jù)坂本龍一回憶，事件爆發(fā)七天之后，人們聚集在廣場(chǎng)上為死難者祈福，年輕人們唱起了卡朋特的《昨日重現(xiàn)》，坂本龍一這才意識(shí)到，原來他已經(jīng)有七天沒有聽到音樂聲了。

　　坂本龍一震驚于人類的分歧，在他看來，人類都是從非洲走出來的，本不該有種族之別，然而如今，因?yàn)檫@樣那樣的原因，人與人之間的隔閡如此之大。有感于此，他寫下了音樂作品《分歧》，這是他提出的問題。之后，他又自己試圖給出答案，寫下了另外一部作品《只有愛可以化解仇恨》，這是他在集會(huì)上看到的標(biāo)語(yǔ)?；蛘哒f，坂本龍一對(duì)世界的理解帶著藝術(shù)家的浪漫氣質(zhì)，但作品卻充滿了力量。

　　這樣的表達(dá)，自然也不會(huì)在日本311大海嘯上缺席。而在他年輕的時(shí)候，還曾經(jīng)寫下過《圣歌》，這是對(duì)原子彈這個(gè)可怕武器的反思。音樂會(huì)上，銀幕上反復(fù)出現(xiàn)原子彈之父奧本海默的畫面，他的話被剪輯成一個(gè)詞反復(fù)播放：死亡。當(dāng)年，奧本海默在兩顆原子彈投向日本之后，跟美國(guó)總統(tǒng)杜魯門說：我的雙手沾滿了鮮血。對(duì)坂本龍一來說，既然有人傾聽他的音樂，他就有必要用音樂為這個(gè)世界發(fā)聲。我想這是知識(shí)分子的擔(dān)當(dāng)。坂本龍一是音樂家里的知識(shí)分子，他被樂迷們親切地稱作“教授”。

　　度過了這等波瀾壯闊的一生之后，如今的坂本龍一回歸平靜。一場(chǎng)大病似乎讓他進(jìn)入了人生的一個(gè)全新階段。熱衷于電子樂和實(shí)驗(yàn)音樂的坂本龍一，對(duì)從自然和生活中尋找聲音樂此不疲。每當(dāng)找到難以置信的聲音時(shí)，他的臉上就會(huì)露出孩童般的笑容。或許這才是坂本龍一的靈感長(zhǎng)盛不衰的原因。因?yàn)樗麑?duì)這個(gè)世界充滿了好奇，他對(duì)生活充滿了熱愛。

　　在《西西弗神話》里，作家加繆談到了他的人生觀：一個(gè)人若想將人生發(fā)揮到極致，就要依靠勇氣和理性：“前者讓他知道，生活不需要祈求篤信宗教，要認(rèn)識(shí)和接受自己;后者讓他明白自己的局限。明白自由的有限……以及人之必死，就能在有生之年活出生命的極致。”我覺得，坂本龍一用他的人生踐行了加繆的人生觀，而為他提供力量的，則是音樂。用他自己的話說：“只要能夠創(chuàng)作音樂，就感到相當(dāng)幸福了。”

　　《坂本龍一：終曲》觀后感影評(píng)【5】

　　本月初，跨度五年的坂本龍一紀(jì)錄片電影《Ryuichi Sakamoto: CODA》在日本上映。coda在音樂術(shù)語(yǔ)中的意思為一個(gè)樂章最后的段落里強(qiáng)調(diào)終止效果的樂段，日文譯名為“最終樂章”，在豆瓣上的中文譯名為“終曲”。紀(jì)錄片主要按照2012年到2017年的時(shí)間順序，中間剪輯了30年前參與末代皇帝等電影以及40年前作為YMO活動(dòng)的寶貴片段。

　　一開始是2012年，坂本龍一前往海嘯災(zāi)區(qū)，在那里彈了曾經(jīng)“溺過水”的鋼琴。鋼琴發(fā)出走調(diào)而飄忽無力的聲音，“我感受到這是鋼琴的尸體”，他說。2014年他又前往福島災(zāi)區(qū)(距離地震三年后)，穿著防護(hù)服接觸那里殘敗的聲音和畫面，之后還參與了反對(duì)核工程的游行演講。

　　我特別喜歡這一版的電影海報(bào)。這個(gè)奇特的畫面是這樣：在某個(gè)下雨天，他打開后院的門放出去一個(gè)玻璃缸，想聽聽它被雨滴擊打的聲音。過了會(huì)兒拿進(jìn)來敲一敲覺得不太對(duì)，又換個(gè)塑料桶，這次干脆套在了腦袋上，走進(jìn)了雨里。雨水淅瀝瀝地打在他身上，可他毫不在意。追逐聲音的時(shí)候簡(jiǎn)直像個(gè)小孩。

　　可他終究還是老了。2014年7月他得了咽喉癌，休養(yǎng)了近一年。期間他雖然想拒絕《荒野獵人》音樂的工作，但因?yàn)樘矏垡良{里多導(dǎo)演，帶病堅(jiān)持作曲和錄音。在studio正錄著音，他突然一陣劇烈的咳嗽，錄音師連忙摘下耳機(jī)。平靜過后才繼續(xù)錄音。

　　七八種藥丸一顆一顆就著水吞服，之后安靜地坐在書桌邊吃水果。摘下眼鏡也不在工作中的他看著窗外慢吞吞地吃著蘋果，看起來就是普通的老爺爺。之后他起身準(zhǔn)備去刷牙“一定要好好刷牙，我的抵抗力已經(jīng)變得很差，不過我牙齒后面的肉應(yīng)該已經(jīng)死掉了?！卑装l(fā)蒼蒼他邊認(rèn)真刷著牙邊說道。墻上掛著二十代畫著夸張的眼影，頭發(fā)烏黑的坂本龍一肖像。

　　1987年的北京是怎樣的?在日本的電影院熒幕上看到我出生前的中國(guó)實(shí)在有些不可思議。坂本龍一那時(shí)候突然被要求為《末代皇帝》客串一個(gè)角色，同時(shí)還要作曲。導(dǎo)演給他用卡車運(yùn)了個(gè)鋼琴到片場(chǎng)，他只得在片場(chǎng)白天拍戲晚上作曲。影片中剪了幾個(gè)《末代皇帝》的鏡頭，八幾年的電影放到現(xiàn)在看質(zhì)感仍是非常好。

　　他對(duì)聲音本身有著很大的執(zhí)著。為了尋找自然的“聲音”，他前往非洲北極圈等世界各地親自錄音。在一處極寒的地方，他走到高高地冰墻邊上，拿出兩個(gè)小嚓輕輕一碰，立刻飄蕩出了清脆而有余韻的聲音。他露出驚喜的表情，像個(gè)小孩一樣咧著嘴笑：“這可真是厲害!” 、“這是混合了水、云朵和大自然的聲音”。

　　之后他蹲在冰面旁，將錄音工具用繩子拴住投進(jìn)裂開的冰面下，直至沒入水中。他鼻尖上已經(jīng)結(jié)了小冰珠，抬頭看一眼攝像機(jī)笑著說：“I’m fishing the sound(我正在釣聲音呢)”。

　　在看過坂本教授制作《async》的過程后，再去聽這張專輯就又多了不一樣的感受。雖然在之前我翻譯過的雜志對(duì)坂本龍一專輯的采訪中，也有比較詳細(xì)地解說了樂曲的構(gòu)思，但真正看到他工作的畫面又是另一番感受。比如你不會(huì)知道他其實(shí)是坐在健身球上制作音樂;比如終于感受到錄andata的閣樓的那架鋼琴在空間里的聲音;比如利用磁缸共振(手摸磁缸邊緣)創(chuàng)作音樂時(shí)的魔幻感。

　　這部紀(jì)錄片電影優(yōu)秀的地方在于它傳達(dá)了當(dāng)時(shí)的氣氛。

　　坂本龍一和兩位樂手前往災(zāi)區(qū)臨時(shí)避難的體育館，給受災(zāi)群眾演出。當(dāng)《Merry Christmas Mr.Lawrence》的音樂響起，我突然就覺得鼻頭一酸。悄悄抹淚的時(shí)候聽到后排的觀眾也紛紛開始吸鼻子。不僅僅是看到災(zāi)區(qū)的情狀，也不僅僅是看到努力的教授，也喚醒了我自己的一些遙遠(yuǎn)的回憶。好的音樂和電影可能就是能夠喚醒并永恒地承載人們的感情吧。他作為時(shí)代logo已經(jīng)獲得了很大的成功?？伤麉s說：“無論我們音樂家怎么做，都有我們無法做到的事情。”顯然他覺得自己仍做得不夠多。

　　坂本龍一絕對(duì)有著一些別人沒有的品質(zhì)。這些品質(zhì)又能體現(xiàn)在他對(duì)音樂的追求中，繼而反饋進(jìn)他的音樂里。

　　在如今這樣一個(gè)娛樂至死、審丑為樂、浮躁和欲望甚囂塵上的世界里，還有一位老人懷著純粹的感情去聆聽聲音(社會(huì)的聲音、自然的聲音)，創(chuàng)作音樂，是多么讓人慰藉的事情。到底，這個(gè)世界還沒有那么壞。

　　“我不知道我還能活多久，或許是十年五年，或許是一年，我只希望我在活著的時(shí)候盡可能再多做一些不讓我自己羞愧的音樂。盡可能多留下一些音樂在這個(gè)世界上。”——坂本龍一