七年級語文作文《美的歷程》讀書筆記

　　《美的歷程》講的是從美學的角度對中國，從遠古至清末的各個時期，各種藝術門類的分析。

　　《美的歷程》讀書筆記

　　不久前經人推薦拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。先生從宏觀鳥瞰的角度對中國數千年的藝術文學做了概括描述和美學把握。

　　李先生的開場白是這樣的：

　　“中國還很少專門的藝術博物館。你去過天安門前的中國歷史博物館嗎?如果你對那些史實并不十分熟悉，那么，做一次美的巡禮又如何呢?……我們在這里所要匆匆邁步走過的，便是這樣一個美的歷程。

　　那么，從哪里起頭呢?

　　得從遙遠的記不清歲月的開始?！?/p>

　　于是，我被李先生引領著走進了中國近8000年的“美的歷程”。

　　我們每個人不管身份如何，貧富貴賤，地位高下，追求美卻是每個人的本性。因為人類在物質生產過程中便逐漸追求和發(fā)展精神生產和創(chuàng)造意識形態(tài)的產物———“美”，這個追求是人類的高級屬性發(fā)展的結果。但是什么是美?美是如何產生的?美的本質是什么?我們中國美學的著眼點在哪里?這些問題至少對我是模糊的。

　　李澤厚先生用他哲學家的思維，美學家的理論，文學家優(yōu)美的散文般的文字表現(xiàn)形式，為我們清晰而深刻的闡述了以上這些問題。讓我深深沉醉在“美的歷程”里，久久不肯離去。

　　本書里，李先生從粗狂的遠古圖騰——“人首蛇身”，“人首鳥身”那原始藝術的“龍飛鳳舞”，從殷周青銅藝術的“獰厲的美”，先秦理性精神的“儒道互補”，魏晉“人的覺醒”的風度，唐宋佛像雕塑，宋元山水繪畫及詩詞曲的審美品類，直到明清小說戲曲的浪漫感傷……有時一瀉千里，有時涓涓細流;有時一氣呵成，有時娓娓道來。讓讀者欲罷不能。

　　我在讀李先生的《美的歷程》的過程中，有些章節(jié)泛讀，有些是精讀的。比如，第三部分“先秦理性精神———儒道互補”，我是精讀的。因為我要搞懂，中國美學的著眼點在哪里?這是我很迷糊的問題。

　　李先生在這一章節(jié)里有這樣一段話：藝術和審美“因為重視的不是認識的模擬，而是情感感受，于是，與中國哲學思想相一致，中國美學的著眼點更多不是對象、實體，而是功能、關系、韻律。……中國古典美學的范疇，規(guī)律和原則大都是功能性的?！彼麑@個功能性有以下四方面的闡述：

　　其一，“它們作為矛盾結構，強調得更多的是對立面之間的滲透與協(xié)調，而不是對立面的排斥與沖突”。我的理解是，在藝術領域，諸子百家，各顯神通，但他們會有許多的矛盾和沖突，表現(xiàn)最為明顯的是儒道兩家的對立思想。儒家思想對藝術“強調的是官能、情感滿足和抒發(fā)，是藝術為社會政治服務的實用功利;道家強調的是人與外界對象的超功利的無為關系亦即審美關系。是內在的精神的、實質的美，是藝術創(chuàng)造的非認識性的規(guī)律?！薄＞痛丝磥?，儒家思想對政權的鞏固，對社會秩序的維護，乃至家庭的穩(wěn)定都是有利的，所以儒家思想的功利性是有必要的。但它對人性的自然發(fā)揮是有約束的，它“以其狹隘的實用的功利框架，經常造成對藝術和審美的束縛、損害和破壞”。然而，人性的自然發(fā)揮是不以人們的意志為轉移的，道家則崇尚自然，突出自然和人性的光輝，它恰恰給予儒家“這種框架和束縛以強有力的沖擊、解脫和否定。浪漫不羈的形象想象，熱烈奔放的情感抒發(fā)，獨特個性的追求表達給中國藝術發(fā)展提供新鮮的動力”。但道家的思想有些是不被統(tǒng)治者接受的，倘若太崇尚自然，太無序散漫，對政權的鞏固，對社會秩序的維護也是不利的。面對儒道的矛盾，采取互補的方式是最佳的途徑。這就說明我們的美學和藝術要強調藝術領域這些矛盾的對立面之間的滲透和協(xié)調，而不是強調其對立面的排斥于沖突，于是，儒道互補就成了這種對立面之間滲透和協(xié)調的最好方法。

　　其二，李先生說：這個功能性“作為反映，強調得更多的是內在生命意興的表達，而不在模擬的忠實，再現(xiàn)的可信?！北热?，李白的詩里形容的瀑布為“飛流直下三千尺”，他把普通人眼里的瀑布，不是忠實于原型的普通表述，而是進行藝術了的彰顯，但他還嫌不夠，他繼續(xù)說：“疑是銀河落九天”，把瀑布這個特征用比喻的方法更加藝術化的凸顯出來，把瀑布的美和壯觀藝術地呈現(xiàn)在讀者面前，這是作家強烈的情感流露，他也讓讀者產生了同樣強烈的共鳴，于是作者和讀者的情感交融在了一起。所以就像李先生說的：美學重視的不是認識的模擬，而是情感感受。

　　其三，這種功能性“作為效果，強調得更多的是情理結合，情感中潛藏著智慧已得到現(xiàn)實人生的和諧和滿足，而不是非理性的迷狂或超世間的信念。”我的理解是，雖然美學和藝術不是人對物質世界的認識的模擬，但藝術也應該尊重客觀世界，要表達人的潛藏在情感中的智慧，而不是脫離現(xiàn)實的不著邊際的胡編亂造或閉門造車。而人的自然環(huán)境，社會生活環(huán)境是藝術家創(chuàng)造的源泉，唯有走入自然唯有與社會相結合，藝術家和藝術領域才有創(chuàng)新和發(fā)展的可能。所以，藝術家的作品的情理結合也是中國美學所要強調的。

　　其四，這種功能性“作為形象，強調得更多的是情感性的優(yōu)美(”陰柔”)和壯美(“陽剛”)，而不是宿命的恐懼或悲劇性的崇高。”對于這一點，在許多看似感傷的詩句里都可以看到“美”的流露。

　　比如，唐朝的陳子昂的詩“前不見古人，后不見來者，念天地之悠悠，獨滄然而涕下?！?/p>

　　李先生說：他的詩句雖“滿腹牢騷，一腔憤慨的，但他所表達的卻是開創(chuàng)者的高蹈胸懷，一種積極進取、得風氣先的偉大孤獨感。它豪壯而并不悲痛。同樣，像孟浩然的《春曉》：

　　春眠不覺曉，處處聞啼鳥，夜來風雨聲，花落知多少。

　　盡管傷春惜花，但所展現(xiàn)的，仍然是一幅愉快美麗的春晨圖畫，它清新活潑而并不低沉哀婉?！?。

　　我們從中看到了，真正流芳百世的藝術，即使在表現(xiàn)悲傷的事物和憤慨的情感時，卻仍能讓人更多的感受到美麗、清新，甚至還可以不失活潑。

　　讀到這里，我對中國美學所強調的內容有了自己的理解了。

　　李先生在他的結語里說，“對中國古典文藝的匆匆巡禮，到這里就告一段落，跑得如此之快速，也就很難欣賞任何細部的豐富價值?！?/p>

　　我覺得，這本書，雖沒能讓我們看到中國藝術的“任何細部的豐富價值”，但我覺得，李先生卻能把我們真正引領進8000年中國的“美的歷程”，倘若讓我自己去“中國古典藝術博物館”參觀十遍，都可能感受不到“美”之所在。因為沒有他的引領，我即使到故宮，即使看到所有的細部的豐富的古典藝術品，我也沒有能力看到她們的“美”的豐富的價值所在。所以，雖“匆匆走過”，卻讓我對中國“美的歷程”產生強烈的興趣，讓我這個“審美”的門外漢在“美的歷程”里受益匪淺。

　　我這次只是泛讀，我想以后還會對一些章節(jié)好好精讀。因為，我還想享受閱讀《美的歷程》的過程。李先生的寫作形式，本身很好地詮釋了藝術不是簡單的認識模擬，而是情感感受，李先生的這本書就是他對中國“美的歷程”的豐富的情感流露，這本《美的歷程》就是一件藝術品。

　　美的歷程讀后感

　　借用書背的一段話來說明這本書，本書是中國美學的經典之作，凝聚了作者李澤厚先生多年研究。他把中國人古往今來對美的感覺玲瓏剔透地展現(xiàn)在大家眼前，如斯感性，如斯親切。

　　記得中央電視臺《讀書》欄目，有一期介紹的就是此書，當時請到的嘉賓有兩位，其中一位就是李澤厚先生的弟子，看樣子也已是年過半百了，在說到此書的時候，主持人、另一位嘉賓不管說到書里的哪段內容，此人都能大段背出，真是令人驚嘆，從此處可看出此書對此人的影響有多大。

　　此書名為《美的歷程》講的是從美學的角度對中國，從遠古至清末的各個時期，各種藝術門類的分析。這是我讀的第一本關于美學的書籍，算是幫我掃了關于美學的盲了，好像打開了一扇從未打開過的窗，看見了一個以前從未看見過的五彩繽紛、美麗豐富的一個花園，歷史中的每一件藝術品，都是這個花園里面的一朵花、一樹木。作者就像守園人，當我們打開書籍，走進花園之時，這個守園人，會為我們做一個認真的向導，一一給出國留學網介紹花園里的花鳥蟲獸，如數家珍。只是里面的東西太多、太豐富了，而且我這次走的也太快、太匆忙了，沒有細細品味里面的美麗，但是當我走過這個花園之后，身旁卻依然留著我從花園里面帶出來的一點點花香，沁人心脾，久久不能忘懷。接下來我就采出幾朵以諸君一起分享。

　　1、 作者分析，為什么作為中國民族象征的“龍”的形象是以蛇身為主體，接受了獸類的四腳，馬的毛，?的尾，鹿的腳，狗的爪，魚的鱗和須，這可能意味著以蛇圖騰為主的遠古華夏氏族、部落不斷戰(zhàn)勝、融合其他氏族部落，即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為“龍”。

　　2、 關于美，作者這樣說，人的審美感受之所以不同于動物的感官愉悅，正在于其中包含有觀念、想象的成分在內。美之所以不是一般的形式，而是所謂“有意味的形式”，正在于它是積淀了社會內容的自然形式。所以，美在形式而不即是形式，離開形式(自然形體)固然沒有美，只有形式(自然形體)也不成其為美。

　　3、 關于歷史，歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進展，相反，它經常要無情地踐踏著千萬具尸體而前進。

　　4、 關于青銅饕餮，在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中積淀著一股深沉的歷史力量，它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結合，才成為美---崇高的人在這里確乎毫無地位和力量，有地位的是這種神秘化的動物變形，它威嚇，吞食，壓制，踐踏著人的身心，但當時社會必須通過這種.種血與火的兇殘野蠻、恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進。用感傷態(tài)度便無法理解青銅時代的藝術。超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結合，也使青銅藝術散發(fā)著一種嚴重的命運氣氛，加重了它的神秘獰厲風格。

　　5、 關于漢字，如同 中的結繩記事一樣，從一開始象形字就已包括有超越被模擬對象的符號意義。一個字表現(xiàn)的不只是一個或一種對象，而且也經常是一類事實或過程，也包括主觀的意味、要求和期望。這即是說，“象形”中也已蘊涵“指事”、“會意”的內容，正是這個方面使?jié)h字的象形在本質上有別于繪畫，具有符號所特有的抽象意義，價值和功能。

　　6、 關于漢代藝術，也正是因為是靠行動，動作、情節(jié)而不是靠細微的精神面容，聲音笑容來表現(xiàn)對世界的征服，于是粗輪闊的寫實，缺乏，也不需要任何細部的忠實描繪，便構成漢代藝術的“古拙”外貌。