學(xué)習(xí)啦 > 興趣愛(ài)好 > 學(xué)書法 > 書法作品欣賞 > 福壽書法作品欣賞

福壽書法作品欣賞

時(shí)間: 淑賢744 分享

福壽書法作品欣賞

  書法是最能體現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化精粹的一門藝術(shù),但它的價(jià)值并不僅僅停留在藝術(shù)這一層面上。下面小編帶給大家的是福壽書法作品欣賞,希望你們喜歡。

  福壽書法作品欣賞

  福壽書法作品欣賞1
福壽書法作品欣賞

  福壽書法作品欣賞2
福壽書法作品欣賞

  福壽書法作品欣賞3
福壽書法作品欣賞

  福壽書法作品欣賞4
福壽書法作品欣賞

  福壽書法作品欣賞5

  書法欣賞的步驟和方法

  明確書法欣賞的審美標(biāo)準(zhǔn),是正確進(jìn)行書法欣賞的基礎(chǔ),而掌握書法欣賞的方法,是進(jìn)行書法欣賞的關(guān)鍵。接下來(lái),教你如何從整體把握及局部分析兩個(gè)步驟來(lái)欣賞書法。

  一、整體把握

  引用白蕉先生的一句話“學(xué)習(xí)的標(biāo)準(zhǔn),就是欣賞的標(biāo)準(zhǔn)”。

  學(xué)習(xí)書法先從基本點(diǎn)畫開(kāi)始,然后學(xué)習(xí)結(jié)體,再是章法布局。而欣賞書法作品,與創(chuàng)作相反,欣賞必須從整體開(kāi)始,再到局部,繼而深入內(nèi)核。

  正像看一個(gè)人,一見(jiàn)面“不必相其耳目手足、頭面,而當(dāng)觀其舉止、笑語(yǔ)、精神流露處”。這里主要指“神采”。王僧虔說(shuō):“書之妙道,神采為上,形質(zhì)次之,兼有者方可紹于古人”。在觀神采后,再兼之于形質(zhì),此為欣賞書法的訣竅,而斤斤于點(diǎn)畫者是難以得其真諦的。

  一幅優(yōu)秀作品的標(biāo)準(zhǔn)

  一幅優(yōu)秀的書法作品,首先應(yīng)能從整體上感染欣賞者,如果失去了整體美,局部的“美”也失去意義。并預(yù)示著這幅作品的失敗。

  要把握整體,就要與作品保持一定的距離,作品的整體布局、意味都會(huì)在一定空間距離外閃現(xiàn)出來(lái)。

  有些作品每個(gè)字的筆畫、結(jié)體還不錯(cuò),甚至還有一定的功力,而整體卻相當(dāng)凌亂,就像合唱隊(duì)里的各聲部演員,不管高、中、低音,都扯著喉嚨唱高八度,即使每個(gè)人的聲音都高亢、優(yōu)美,但失去了旋律,也就失去了音色和諧的美。

  何為書法作品的整體美?

  書法作品的整體美,即一幅作品的章法布局之美。集點(diǎn)畫成字,集字成行,由行聯(lián)篇,構(gòu)成章法。章法安排是否做到均衡協(xié)調(diào),照應(yīng)嚴(yán)謹(jǐn),如一隊(duì)隊(duì)有組織有紀(jì)律的士兵;或似大小錯(cuò)落疏密有致、夜空中閃爍明滅的星辰;或行間茂密左右映帶,或空曠疏朗上下呼應(yīng)。

  一幅作品的成功與否,章法布局是一個(gè)重要因素。章法集眾字而成篇,以整幅為一體,在書法技巧中雖是一個(gè)獨(dú)立的部分,但又與運(yùn)筆的節(jié)奏、墨韻的變化、筆力和氣勢(shì)、結(jié)構(gòu)和意境等各方面都有著密切的聯(lián)系。

  一幅作品就是一個(gè)整體,它通過(guò)字形的大小、長(zhǎng)短、伸縮、開(kāi)合以至用筆的輕重疾徐,墨色的濃淡枯潤(rùn)變化,在筆勢(shì)的管束下,組合成一個(gè)均衡統(tǒng)一的整體。如王羲之的《蘭亭序》,終篇筆意顧盼、首尾呼應(yīng),偃仰起伏、似欹反正。血脈相連、一氣貫注。所以在布局上達(dá)到了上下承接、左右呼應(yīng)、通篇團(tuán)聚不散的藝術(shù)效果。

  章法的布局美又在于它符合自然美的法則,妙在各得其所。如蘇東坡的《寒食帖》,通篇結(jié)構(gòu)大小、長(zhǎng)短、疏密等變化迷離,在有意無(wú)意中流露出一種不事雕琢的意趣。反之,過(guò)于工整、齊平而無(wú)變化,雜亂無(wú)章而乏氣韻,以及一些過(guò)于拘塞或過(guò)于疏散的章法就不會(huì)給人一種美的享受。

  二、局部分析

  章法是從整體上看書法作品的印象與效果。它包括了書法作品的正文與落款、分行與布白、落款與印章等多方面的關(guān)系處理。但是,作為整體效果是由局部的、單個(gè)的字與線條構(gòu)成的,如果單個(gè)的局部的字與線條不美,那么整體的美也就無(wú)從談起。

  應(yīng)該說(shuō)“單個(gè)的線條是美的,組合得好,就達(dá)到了更高的美”。在這里我們把“局部分析”分字法、筆法和墨法三個(gè)方面來(lái)談:

  字法:遵循“違”與“和”的規(guī)律

  字法即字的結(jié)構(gòu)安排,也就是“集點(diǎn)畫成字”。通過(guò)違與和、正與斜、疏與密、增與減、向與背、松與緊、平與險(xiǎn)、避與就的處理構(gòu)成美的漢字形體,這就是理想的字法。

  歷來(lái)書家都把字的結(jié)體列為書法技巧中最重要的因素。因?yàn)檎路ㄔ倜?,只是一個(gè)形式感的問(wèn)題,而字的結(jié)體不好,也難稱得上好的作品。

  唐代孫過(guò)庭說(shuō):“至若數(shù)畫并施,其形各異;眾點(diǎn)齊列為體互乖。一點(diǎn)成一字之規(guī),一字乃終篇之準(zhǔn),違而不犯,和而不同。”其精妙處,指出了每個(gè)字都應(yīng)遵循一個(gè)規(guī)律:那就是“違”與“和”。“違”即變化,“和”即統(tǒng)一,要在錯(cuò)綜復(fù)雜的結(jié)體變化中求得整體上的統(tǒng)一。

  中國(guó)漢字幾經(jīng)變革,各種書體也都有自己的結(jié)體規(guī)律??偟膩?lái)說(shuō),行草書中“違”的成分多些,楷隸篆中“和”的成分多些,但也不能一概而論?,F(xiàn)代已有人將篆隸以草法為之,以強(qiáng)調(diào)“抒情達(dá)意”,這樣的篆隸“和”的成分就大大減少,也頗具時(shí)代特色。即所謂“用筆千古不易,結(jié)字因時(shí)而傳”之理。

  現(xiàn)代“流行書風(fēng)”中所謂“丑書”也是以多種藝術(shù)形式和豐富的結(jié)字變化,追求一種“從多種矛盾中求統(tǒng)一,又從統(tǒng)一中制造一定的矛盾”的構(gòu)字技巧,使作品呈現(xiàn)一種新的視覺(jué)效果。雖至今爭(zhēng)議不絕,但作為一種嘗試,也不妨在爭(zhēng)論中讓欣賞者做出抉擇。我們?cè)谛蕾p時(shí)要從多個(gè)角度審視和評(píng)價(jià)它以豐富和提高欣賞技能。

  筆法:以“圓”和“澀”為標(biāo)準(zhǔn)

  筆法從字面上看是用筆的方法。從書法欣賞的角度講,應(yīng)該是以正確的用筆寫出形態(tài)規(guī)范的點(diǎn)畫。

  點(diǎn)畫自然因書體的不同而不同。但是古往今來(lái)的書評(píng)中都認(rèn)為“凡是能給人以美感的用筆(線條或點(diǎn)畫)都應(yīng)是有力度的”。這種力度,在傳統(tǒng)書學(xué)中稱為“筆力”。

  判斷點(diǎn)畫有無(wú)“筆力”——也就是書法線條的審美條件,主要是以“圓”和“澀”為標(biāo)準(zhǔn)。

  圓,是一個(gè)立體的而不是平面的概念。圓的線條飽滿、結(jié)實(shí),具有浮雕感,能表現(xiàn)出充實(shí)圓勁的力度。圓的線條是中鋒用筆的結(jié)果,即古人所說(shuō)“令筆心在點(diǎn)畫中行,令筆心自點(diǎn)畫中出”寫出來(lái)的筆畫。“映日視之,有一縷濃墨正當(dāng)其中。”也就是古人“折釵股”、“錐畫沙”、“印印泥”所比喻的效果。如果用筆偏側(cè)(指一偏到底),寫出的線條(點(diǎn)畫)則扁、薄、浮、弱,拋筋露骨,就無(wú)美感可言。

  “澀”,澀者,不浮滑,不流暢之謂也。用在書寫中的用筆上,就是線條沖破紙面的阻力,掙扎奮進(jìn)的藝術(shù)效果,筆鋒在紙面上遇到阻礙和抵抗,而筆遲澀進(jìn)。這種阻礙與反阻礙表現(xiàn)的越充分,線條就越顯示出本身的力感。如前人所提到的“屋漏痕”,不僅是圓的,而且也是澀的。因?yàn)槲萋┑乃刂鴫Ρ?土墻)下流,不是像在平整光滑的玻璃上面沒(méi)有阻力,而是在毛糙的墻面上并有沙粒和土灰的阻力,使下流的水線產(chǎn)生了或左或右、直中見(jiàn)曲、似滯還流的水痕,這正契合了書法線條澀的表現(xiàn)。

  “圓”和“澀”也有內(nèi)在聯(lián)系。圓是中鋒用筆,澀也是要筆鋒直立,人為地制造逆勢(shì)澀行。古人有“橫鱗豎勒”之說(shuō),意思是寫橫要像逆向刮魚鱗一樣,產(chǎn)生一定的阻力;寫豎像騎馬奮力前行,而又要用韁繩勒馬控制,是一種蓄勢(shì)的前進(jìn)。

  劉熙載說(shuō):“筆欲行,如有物拒之,竭力與之爭(zhēng),斯不期澀而澀矣。”這樣的線條,不輕滑,不飄弱,而有沉著、凝重、蒼勁老辣的效果。

  另外,書法線條的節(jié)奏感也是評(píng)價(jià)和欣賞作品的重要條件之一。書法線條的節(jié)奏像音樂(lè)中音的長(zhǎng)短、高低、快慢一樣,不能平鋪直敘。體現(xiàn)在書法上,不但表現(xiàn)在線條的長(zhǎng)短、輕重上,還表現(xiàn)在行筆的快慢上。無(wú)論是何種書體,運(yùn)筆都不是“勻速”運(yùn)動(dòng),而是隨著書者的情緒和章法的要求調(diào)節(jié)運(yùn)筆的快慢,使欣賞者從作品中受到書者情緒的感染。

  當(dāng)然,各種書體都有本身的特定的規(guī)律和標(biāo)準(zhǔn)。正如《書譜》中所言“真以點(diǎn)畫為形質(zhì),使轉(zhuǎn)為情性;草以點(diǎn)畫為情性,使轉(zhuǎn)為形質(zhì)。”無(wú)論是學(xué)習(xí)還是欣賞書法都應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)律,既要分清主次,又要能靈活運(yùn)用,方能進(jìn)入書法欣賞之堂奧。

  墨法:帶燥方潤(rùn) 將濃遂枯

  墨法即用墨的技巧。是書法藝術(shù)形式中一個(gè)重要課題。

  “字本與筆,而成于墨”“肉生于墨,血生于水”,沒(méi)有墨色的變化、配合,用筆效果就難以達(dá)到。字缺乏血肉,也就沒(méi)有了生命。所以清代包世臣說(shuō):“書法字法本于筆成于墨,則墨法尤書藝一大關(guān)鍵也”。唐孫過(guò)庭說(shuō):“帶燥方潤(rùn),將濃遂枯”,也點(diǎn)出了用墨的關(guān)鍵處。“燥”、“潤(rùn)”、“濃”、“枯”又是矛盾的法則。

  用墨不可太枯,枯筆多了則燥;又不可水分太多,濕度太大會(huì)肥濁不清。杜甫詩(shī)云:“墨氣淋漓幛猶濕”,就是理想的用墨。即使過(guò)許多年,也好像剛寫出來(lái)的一樣,精氣神采不可磨滅。“不善用墨者,濃則易枯,淡則近薄,不數(shù)年間已淹淹無(wú)生氣矣”。

  墨大致可分為濃、淡、干、濕、焦五種,但也不能過(guò)分懸殊,應(yīng)在看似變化不大的墨色中,寫出使人感到變化極為豐富而又保持“潤(rùn)”的特點(diǎn),才是理想的用墨。

  
看過(guò)“福壽書法作品欣賞”的人還看了:

1.福壽康寧書法作品

2.福字行書書法

3.硬筆書法作品

4.福如東海壽比南山顏體書法作品

5.福壽康寧書法行書

1482962