攝影領(lǐng)域的加減法知識

　　攝影中的減法思想早已有很多前輩提及，但粗略來看，大部分都是在談攝影中構(gòu)圖的減法，我倒愿意來說說涉及攝影領(lǐng)域的每種思想與階段的減法思想，或者說是攝影中的少與多。

　　一、內(nèi)容減法

　　我記得有個大師曾經(jīng)說過，好的照片是不需要文字解釋說明的。我想這句話是否可以理解成好的照片本身主題突出，故事情節(jié)明顯，不需要去解釋，就可以讓觀眾客人的一眼看出照片所表達的思想，內(nèi)涵，故事。初學(xué)攝影的朋友很多會喜歡把內(nèi)容拍攝的豐富一些，多拍一些元素加到一張作品中去，其實這樣弱化了照片的本身的主題性與表現(xiàn)力，反而是畫蛇添足，讓觀眾不知道你到底要表達什么。

　　一張照片只是表達一個景色，一個故事，一個主題，永遠(yuǎn)都是最簡單明確的。也是最讓人看得懂的。畢竟照片不僅是拍給自己看的，更多的是一種記錄，雖然帶著強烈的主觀視角與思想的記錄，但還是要給更多的去看，去表達，去傳播的。

　　二、色彩減法

　　學(xué)過顏色學(xué)的朋友都知道，正常情況下，一個設(shè)計作品上色彩不宜過多，多了就沒有主色，與輔色的搭配，放到攝影中其實道理一般。舉起相機時，我們不僅要考慮構(gòu)圖的減法，還要考慮色彩的內(nèi)容，背景色，前景色，主題色搭配是否和諧，是否會有背景色搶掉主題色視覺點的情況出現(xiàn)。盡可能使整體色彩和諧，看著舒服，不會出現(xiàn)太強烈的反差與色彩凌亂現(xiàn)象。

　　由于我們大部分人都不是專業(yè)學(xué)習(xí)美術(shù)出身，對于顏色的搭配增減往往是最容易忽略而不注意的，我們都知道黑白的片子往往更顯得主題突出，黑白人物主題情緒更明顯。那是因為少了色彩的干擾，反而更加貼近了想要表達的情緒。當(dāng)然，黑白本身也是一種色彩，只是這種色彩達到了最簡。

　　可是，不是每種片子都適合黑白的，也不是每張照片都力求最少色彩。我的意思只是需要把握一個度，這個度在什么位置，沒有絕對的標(biāo)準(zhǔn)，換了一個場景，換了一個景色，標(biāo)準(zhǔn)都是不同。把握的標(biāo)準(zhǔn)在于自己孜孜不倦對美的修行與學(xué)習(xí)。

　　三、意境加法

　　意境是個有爭議的東西，每個人的能體會到東西不同，自然看到的，感受到的都是不同。也有人說意境很虛妄，我倒不以為然，中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)在各種美學(xué)中的意境表現(xiàn)不是幾個人因為自己欣賞不來就可以輕易抹掉的。了解過一點美術(shù)常識的人都知道，在傳統(tǒng)東西方的美術(shù)作品中，傳統(tǒng)的西方美術(shù)作品更強調(diào)的是色彩與寫實，而東方美學(xué)更多的寫意與內(nèi)涵。這里沒有誰比誰更好的問題，在近代以來，東西方文化是一個相互碰撞與融合學(xué)習(xí)借鑒的過程，現(xiàn)在西方美學(xué)也有了寫意，東方美學(xué)也有色彩光影的問題，我想說的是在攝影中增加?xùn)|方美學(xué)所特有的意境問題。

　　這個話題有點大，我自知還很膚淺，這里只是做一個自我觀點的表達，分享。在風(fēng)景攝影與人文攝影之中，如果能用獨特的視角與構(gòu)圖表現(xiàn)更多的不同與意境之美會給作品增色不少。意境之美像一杯中國茶，是可以讓作品品之有品的東西。不會讓人看了就忘記，而是可以時常翻閱出來回味無窮的。

　　如果問意境是什么?我可能回答正面去回答，但可以舉一些例子來表達我粗淺的看法。就如對杭州西湖的攝影，西湖千百年來在文人墨客筆下已經(jīng)被意境化，賦予了她超越一個自然湖泊本來的位置。提到西湖，千百年來多少詩詞歌賦已經(jīng)把她藝術(shù)化，擬人化，甚至詩情畫意的裝點過了。那么我們再去拍攝西湖時，其實并非只是像拍攝一個自然湖泊那樣簡單的寫實，而是要站在藝術(shù)與歷史的高度去盡可能表達一個人們心中的西湖，或許在虛實之間，那個才是她真正的面目。那個面目，我們或許去說，那是西湖的意境之美，超越了寫實之美的意境。

　　四、器材減法

　　很多人都有這樣的經(jīng)歷，初學(xué)攝影時會買很多鏡頭，覺得鏡頭不夠，沒有拍好片子，是因為自己總是缺一只鏡頭。玩到一定程度之后，開始逐漸的減少器材，我現(xiàn)在如果不出遠(yuǎn)門的話，包里也就帶一只手動的蔡司50定焦而已。我覺的夠了，我不可能什么都拍，也不可能什么都拍得好，那么就去拍我能拍到的，拍好的，拍到極致。其他的，可以放棄了。我見過很多朋友，出去時帶著兩個機器還嫌不夠，各種長槍短炮換來換去，在拍攝瞬間出現(xiàn)的題材時，更找到適合的器材，拍攝機會也就轉(zhuǎn)瞬即逝了。

　　我個人的觀點是攝影與其他藝術(shù)的修行方式都是不二法門，甚至與中國武術(shù)的精神都是一致的。即把你擅長的，能拍到的發(fā)揮到極致，做得出彩一些。而不是什么都兼顧，那樣可能的結(jié)果就是每種都未必做得很好。

　　總結(jié)

　　大道至簡出自老子《道德經(jīng)》中關(guān)于與宇宙萬物客觀規(guī)律的總結(jié)，其實也是對世間萬物的一種客觀冷眼旁觀。或許也有人覺得把老子的東西放到攝影中多少有點牽強附會的意思，其實《老子》這部分在西方的出版發(fā)行量已經(jīng)僅次于《圣經(jīng)》了，西方文明社會用他來研究參考觀察這個世界，我們自己祖宗的東西為何不能拿來做一下參考學(xué)習(xí)呢?

　　攝影的誕生在歷史長河中誕生的時間很短，但他不會是為了表現(xiàn)人文社會的美學(xué)，哲學(xué)，社會學(xué)的東西罷了，所以，這樣去看，攝影其實并非是簡單的技術(shù)問題，技術(shù)最多是他的基礎(chǔ)，我們可以把他當(dāng)作興趣愛好，也可以升華到藝術(shù)境界去學(xué)習(xí)，當(dāng)作修行的方式，這個就根據(jù)每個人的認(rèn)知不同而去作為了。來源：蜂鳥 攝影：細(xì)草