美術教育油畫專業(yè)有關的畢業(yè)論文(2)
美術教育油畫專業(yè)有關的畢業(yè)論文篇二
《淺析油畫創(chuàng)作“旭日”》
摘 要:本文論述了油畫《旭日》在創(chuàng)作中的情感表現,主要從動態(tài)、色彩、光影四個方面對其進行闡述。在油畫創(chuàng)作當中表現和傳達出我的深邃的思想感情,突出我對美好生活的熱愛及大膽鮮明的張揚青春的活力。
關鍵詞:情感表現;動態(tài);色彩;創(chuàng)作內容;光影
一、引言
年輕的一代總是散發(fā)著青春活力的氣息,給人留下美好的記憶,這種畫面總是對于我有一種很強的吸引力,因此想把自己的感受用畫筆將這一群體加以描繪,在我的作品《旭日》中我用明亮的色彩和寫實的筆法將年輕人樂觀陽光的形象細膩的呈現出來,用油畫表現出年青一代的青春活力。我的作品對正在跳躍奔跑的四個年輕人的形象進行瞬間的定格,用夸張的動態(tài),大面積明亮的白色色調進行描繪,用色在統一中求變化并且強調畫面的構成感和節(jié)奏美,展現出畫面的視覺沖擊力。
二、《旭日》創(chuàng)作過程
(一)創(chuàng)作中的材料準備
1、因為我畫的是四個人物全身,所以必須選用大畫框,我定做了一個2m*1.4m的畫框。畫布我選用稍微細膩的亞麻布,這樣更容易表現人物皮膚和衣服的質感。由于畫框比較大,在作底工作上我花費了大量的時間,采用對角線刮的方式刮了三遍乳膠,每刮完一次就用磨砂紙稍微打磨一下,避免有顆粒物阻礙畫面效果。之后是刷底料,因為畫面太大,怕會漏油,所以刷了四遍底料。在畫筆選擇上,我用比較柔軟的水粉筆,這樣更能表現出畫面的細膩感。
2、畫小稿,為了心中有個目標和一個整體的色彩感覺,也為了在畫正稿之前不至于手足無措,我先在50cm*60cm的小畫框上大體畫了一個色稿,我會用大筆畫,其目的是找準整幅畫面的基調,看一下整體關系,在畫的過程中我會不斷的調整,不斷的充實畫面和豐富畫面,我的作品<旭日>捕捉一組跳躍奔跑的年輕人的瞬間動作,來張揚青春活力,用大面積明亮的白色色調和輕薄的筆觸描繪人物,用流動的薄的顏色做背景,展現出人物積極開朗的青春朝氣。
(二)具體繪畫過程
小稿完成后就開始動筆畫正稿。在《旭日》創(chuàng)作中我以舍友和家人為題材,抓住人物瞬間的跳躍動態(tài),以及豐富的面部表情,表現出對美好生活的熱愛,生命的青春活力呼之欲出。適宜的構圖是畫好一幅畫最基礎也是很關鍵的一步,畫面中我采用仰視的視角來表現,因為人物是跳躍起來并離開地面的,采用仰視會讓畫面更有空間感。
在整幅畫的色彩表現中,我會用冷暖對比的表現手法,比如衣服的暗面會畫的偏暖,亮面會傾向于冷色調,使其描繪的對象更具情感色彩。在畫面中我選用了大面積的白色(衣服顏色),在處理時我會把暗部畫的比較薄,亮面調子會畫得較厚,把亮面反復多次描繪,或蓋或留,讓畫面色彩富有層次感和體積感,更能顯出豐富的色彩變化。畫一直不是自己最擅長的,這次大膽嘗試畫人物組畫,期間也遇到了很多困難。首先在起好形之后,我先用大筆畫人物的暗面,之后鋪亮面,四個人物同步進行,我用土紅、大紅、草綠、淡黃等調皮膚的顏色,然后再畫衣服的暗面,亮面略厚,暗面較薄。用大筆把整體關系鋪滿后用鈷藍加白再加大量松節(jié)油和調色油刷背景,用大刷子刷成薄薄的一層,產生自然流動的肌理。這樣暗面的薄和亮面的厚,背景的薄與人物的厚就會形成鮮明的對比。我畫面的光源是從左上角打過來,下一步再深入刻畫,在整體中找人物的細節(jié)變化,且突出光感。在細節(jié)處理過程中,因為人物是跳躍起來的,還需用小號筆深入刻畫腳部,把臉部關系稍微弱化,頭發(fā)畫薄,避免產生頭重腳輕的感覺。在整幅畫面中,衣服是我需要著重描繪的,因為四個人物衣服全是白色,大面積的白色總會讓人產生空洞簡單的感覺,會導致畫面空空的,這就要求我個人人為主觀的處理四個人物衣服的色彩變化,所以冷暖對比這種表現手法顯得至關重要,我為此也從圖書館和網上找了好多有關白衣服的油畫作品,借鑒到自己的畫面中。
(三)創(chuàng)作中的情感表現
從人物動態(tài)方面來說,油畫創(chuàng)作中的人物動作是作者真情實感自然流露的具體表現,更能彰顯出畫面的生命力。
從色彩方面來說,在一幅作品中,尤其是油畫作品,色彩是油畫創(chuàng)作特別重要的一員,色彩在畫面中也更能顯現出來畫家是高興的還是憂愁的。比如說注重色彩的印象主義畫家莫奈,莫奈善于運用一天中各個時段陽光下景物的色彩變化來表現他的情感,畫面中豐富的色彩變化能強烈的激發(fā)人們的視覺感受,融入到作者的情感世界。
從光影上來說,光影也是表達真情實感的因素之一。在西方從文藝復興時期開始畫家就開始對光影進行系統地研究。在《旭日》創(chuàng)作中我也運用強烈的光感來表達個人情感,尤其是白色衣服光感的表現,對其進行了人為的主觀處理,使亮面和暗面的對比更強烈,從而使感情色彩更突出。
無論是古典主義寫實油畫還是追求豐富色彩變化的印象主義繪畫,或是追求動態(tài)色彩的巴洛克主義繪畫;無論是浪漫主義時期的油畫作品,還是抽象主義的油畫作品,不論他們的表現方法和繪畫技法還是表現主觀感受的程度如何不同。情感,這一要素在繪畫過程中始終起著非常重要的作用。比如在梵高的繪畫中看到對生命的渴望,在畢加索的繪畫中感受到激情。在維米爾的畫中感悟對現實生活的不滿。顯然情感不能脫離對現實生活的感受而產生,由情感起重要作用的油畫創(chuàng)作更不能脫離現實生活而產生,古往今來,沒有哪個大師的作品是脫離了情感這一表現而憑空產生的,認識來源于感受,我在生活中用心捕捉各種事物帶來的感受以及在心靈上留下的深刻印象,在作畫過程中,就能有意識地把這種情感得到更集中的展現。
三、結語
色調的魅力在于以色傳情,色調的精髓在于以色會意。就像唐人張�這樣說“外師造化,中得心源”。我們將技法、情感、意境三者融合為一體才能創(chuàng)作出真正的油畫作品。在我創(chuàng)作《心・晴》作品時也深刻體會到了這一特點,繪畫具有很強的表現能力,它可以傳達一種情感,傳達一種意境。
參考文獻:
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