古典音樂(lè)家舒曼的介紹
古典音樂(lè)家舒曼的介紹
羅伯特.舒曼(robert schumann，1810~1856a.d)，19世紀(jì)德國(guó)古典音樂(lè)作曲家，音樂(lè)評(píng)論家。下面是學(xué)習(xí)啦小編給大家?guī)?lái)古典音樂(lè)家舒曼的介紹，歡迎閱讀!
古典音樂(lè)家舒曼的人物生平
羅伯特.舒曼(robert schumann，1810~1856a.d)誕生于德國(guó)東部萊比錫附近的小城—茨維考(zwickau)。父親奧古斯特.舒曼(august schumann)是一位精明能干的書商，具有極深的文學(xué)素養(yǎng)，對(duì)舒曼后來(lái)的文學(xué)造詣，影響至鉅。母親約漢娜·舒曼(johanna schumann)是一位富于浪漫氣質(zhì)的婦人。舒曼從母親身上所承襲的熱誠(chéng)而敏感的個(gè)性，可說(shuō)是他成年以后精神發(fā)展的基因。1817年，舒曼初隨昆施(gottfried kuntzsch)學(xué)習(xí)鋼琴，此時(shí)便已嶄露出即席創(chuàng)作的天才。1819年，他欣賞了莫薛勒斯(moschles)的演奏之后，得到父親的支持，立志成為鋼琴家，從此努力不懈。1826年，父親驟然辭世。 1828年3月，舒曼在母親的要求下，前往萊比錫改學(xué)法律。這個(gè)決定使舒曼至感痛苦。
萊比錫是全德音樂(lè)文化中心，這里聚集著許多優(yōu)秀的藝術(shù)家，各種藝術(shù)活動(dòng)都非常頻繁活躍。具有強(qiáng)烈藝術(shù)家氣質(zhì)的舒曼，一到萊比錫就被這里活躍的藝術(shù)空氣所吸引。在學(xué)校里，教授枯燥的法律課程命他感到索然無(wú)味，而音樂(lè)卻使他感到格外的親切。他幾乎每天都在從事音樂(lè)活動(dòng)。為了達(dá)到高超的鋼琴演奏水平，他拜當(dāng)時(shí)著名的鋼琴教師里希·維克為師。兩年后，舒曼在音樂(lè)藝術(shù)上的造詣與成就使他聲譽(yù)大振。他公開舉行的演奏會(huì)得到了音樂(lè)界的普遍承認(rèn)與好評(píng)。
于是他終于說(shuō)服母親，選擇了音樂(lè)藝術(shù)的道路。1830年，他搬進(jìn)了維克老師的家中潛心學(xué)琴。他時(shí)時(shí)抱怨老師的授課速度太慢，為了迅速提高技能，他別出心裁地用一根細(xì)繩把手指吊掛在天花板上偷偷練琴，試圖以此加強(qiáng)手指觸鍵的靈活性與力度。但是，錯(cuò)誤的方法使他的手指受到了嚴(yán)重?fù)p傷，他想成為偉大的鋼琴家的理想從此破滅了。這個(gè)意外的不幸對(duì)他的心靈是一個(gè)沉重的打擊，但是挫折并沒(méi)有把他的精神與毅力摧毀。不久，他把目標(biāo)轉(zhuǎn)向音樂(lè)創(chuàng)作與音樂(lè)評(píng)論方面，在新的音樂(lè)領(lǐng)域中開拓自己的藝術(shù)道路。三十年代是他鋼琴創(chuàng)作最活躍的全盛時(shí)期，許多鋼琴小品與曲集都是這時(shí)期的作品。
古典音樂(lè)家舒曼的創(chuàng)作風(fēng)格
舒曼鋼琴作品的主要特色，乃在于其深具個(gè)性化的詩(shī)意表現(xiàn)，而旋律是呈顯其特色的主要媒介。
舒曼鋼琴作品在曲式上所表現(xiàn)的獨(dú)特性，最主要乃源自其音樂(lè)詩(shī)化之理想。他曾說(shuō)過(guò)：音樂(lè)是詩(shī)的最大潛能。舒曼認(rèn)為，做為藝術(shù)家，道德應(yīng)成為一個(gè)詩(shī)人，并且努力達(dá)到詩(shī)的悟性。這種銘刻于心的理念，使他的音樂(lè)如同富于幻想的詩(shī)，自由地從凝固的形式中解放出來(lái)，用以表達(dá)自己的理想世界。
舒曼的主要鋼琴作品在多完成于一八三九年之前，也就是熱情洋溢的青年時(shí)期。這個(gè)時(shí)期的舒曼習(xí)慣于在鋼琴上傾訴自己的情感。一篇篇的鋼琴作品，其實(shí)就是他一篇篇的生活日記。作品中所涌現(xiàn)旋律，也大都是可歌性的語(yǔ)法。而在詩(shī)學(xué)的影響下，其作品的旋律，也往往離不開方正的二小節(jié)、四小節(jié)、八小節(jié)的樂(lè)句組成。這使得他的旋律顯示出極為熱情內(nèi)斂而不虛華外爍的線條。它在鋼琴的中間音域以平和的音程進(jìn)行，所表達(dá)的無(wú)限性內(nèi)涵，必須像“朗誦詩(shī)”一般地反復(fù)尋味，才能得到深切的同情共感。
大致上，舒曼鋼琴作品的旋律，有如下五種特征：
1、以相同的旋律語(yǔ)法，使用在不同的作品中，而成為特有的筆調(diào)。
2、偏愛(ài)以上拍開始的旋律。
3、絕少使用附加的裝飾音。
4、常以對(duì)位手法卡農(nóng)或賦格處理旋律。這是舒曼孜孜鉆研巴哈作品所獲得的理念。
5、常以模進(jìn)手法處理旋律。進(jìn)而達(dá)到轉(zhuǎn)調(diào)、簡(jiǎn)化或擴(kuò)展的目的。
古典音樂(lè)家舒曼的音樂(lè)作品
奏鳴曲式
(sonataform)此類鋼琴作品計(jì)有下列六首：
1、1834年《觸技曲》作品7;
2、1835年《第一首鋼琴奏鳴曲》作品11第一樂(lè)章;
3、1836年《幻想曲》作品17第一樂(lè)章;
4、1836年《第三首鋼琴奏鳴曲》作品14第一樂(lè)章;
5、1838年《第二首鋼琴奏鳴曲》作品22第一樂(lè)章;
6、1839年《維也納狂歡節(jié)》作品26第五樂(lè)章，終曲。
變奏曲式
(variationform)此類作品有如下五首：
1、1830年《阿貝格變奏曲》作品1;
2、1833年《克拉拉主題即興曲》作品5;
3、1834年《交響練習(xí)曲》作品13;
4、1836年《第三首鋼琴奏鳴曲》作品14第三樂(lè)章;
5、1853年《三首為青年的鋼琴奏鳴曲》作品118之一第二樂(lè)章。
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