幼兒園音樂教育心得
幼兒園音樂教育心得范文10篇
幼兒園是幾百年前從普魯士引進的體制。根據(jù)《幼兒園工作規(guī)程》規(guī)定，幼兒園是對3歲以上學齡前幼兒實施保育和教育的機構(gòu)。以下是小編準備的幼兒園音樂教育心得，歡迎借鑒學習。
幼兒園音樂教育心得（篇1）
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產(chǎn)生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。
一、、以趣引趣：
興趣是產(chǎn)生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，我經(jīng)常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設(shè)計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結(jié)構(gòu)到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經(jīng)過改編、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節(jié)的節(jié)奏都是┃-┃×-┃，就顯得很枯燥，經(jīng)過改編，我就增加了四分、八分、十六分等節(jié)奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”;“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭 嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
2、設(shè)計趣味化
教育活動設(shè)計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據(jù)教材對結(jié)構(gòu)內(nèi)容進行精心設(shè)計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
3、教法趣味化
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結(jié)合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
二、以情育情：
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢?我認為關(guān)鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對 幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業(yè)、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經(jīng)?？粗變旱难劬χv話和示范;用表情、動作等去調(diào)整幼兒的心理狀態(tài)(如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。)同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領(lǐng)會每首歌所要表達的情感內(nèi)容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據(jù)歌詞內(nèi)容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
三、以新帶新
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對!在大力推行素質(zhì)教育的今天，我們應(yīng)該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢?”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊;第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據(jù)他們的構(gòu)思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創(chuàng)造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發(fā)生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有 利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對中班幼兒年齡特點，創(chuàng)編時需要的有關(guān)生活經(jīng)驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣上。
在創(chuàng)編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發(fā)展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創(chuàng)造性，就需要老師去發(fā)現(xiàn)、鼓勵培養(yǎng)和發(fā)展。
幼兒園音樂教育心得（篇2）
本學期初始，我很榮幸參加了一次音樂教學活動的培訓。一中午的時間雖然短暫，但是我的感受頗深，現(xiàn)選取其中一部分與大家分享。
培訓過程中老師和我們做了一些游戲，比如坐姿游戲，名字游戲、律動小跳蚤、找羽毛等，房子里面有什么、胖廚師的故事、傳遞游戲等。做游戲期間老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等，而且陳老師的表情很夸張，但是做的很自然，使整個培訓過程變得輕松、愉快。老師也很享受。讓我第一次感受到，原來還可以這樣上課。我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識，通過精心的設(shè)計運用舞蹈，游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。
在蒙氏音樂教育體系中最突出、重要的一項原則是即興性原則，即興是最古老、最自然的音樂表現(xiàn)形式，是情感表露的最直接的形式。從游戲入手，將幼兒的娛樂優(yōu)勢轉(zhuǎn)向?qū)W習。不是把現(xiàn)成的'知識教給幼兒，而是讓幼兒在游戲中探索聲音。在探索式的學習中了解音樂。原本復雜的音樂，在趣味強的游戲中、沒有了傳統(tǒng)學習音樂的乏味，讓老師也樂在其中。
以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂課有了更明確的認識。在今后的教學活動中，我會繼續(xù)探索鉆研，把學到的知識運用到課堂實踐活動中去，努力完善自己的課堂教學讓每個孩子都能享受到音樂帶給人的歡樂
今天聽了鳳凰康軒陳謐老師的課，使我收獲很多，受益匪淺。老師在上課之前和幼兒進行了簡單的認識和互動，然后以問答式引出歌詞，吸引幼兒的注意力，調(diào)動幼兒的學習興趣，很快幼兒就激動的和老師互動起來。
課堂教學結(jié)束后，陳老師就如何開展音樂教學給我們做了培訓，首先老師介紹了常用的幼兒園音樂教學法，從圖譜，記憶歌詞，學唱歌曲等環(huán)節(jié)給我們進行了分析和指導，。平時，我認為幼兒園藝術(shù)活動也就是單純的哄孩子們，老師唱著孩子們跳著或老師教給孩子們一些舞蹈，或者是老師彈琴孩子唱歌。其實真正的幼兒園藝術(shù)發(fā)揮它的作用和魔力是要靠老師們的努力和知識技能才能做到的。我明白了，我們要給幼兒貫穿具有活動色彩的音樂思想，并不是單獨的音樂，而是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起。鼓勵孩子們聽著音樂或半周即興表演，通過親身體驗，鼓勵激發(fā)和培養(yǎng)幼兒主動參與學習音樂的興趣。
陳老師提到音樂構(gòu)成的主要不是旋律。人類語言本身含有生動豐富的節(jié)奏。是音樂節(jié)奏的主要來源之一。老師還和我們做了幾個律動，先是聽著音樂唱，然后再分組唱，效果真是很奇妙。我們先分組一問答的方式練習了《小鳥》這首歌的歌詞，并做了簡單的動作，很吸引人。接下來老師又給我們分組，聽著音樂分節(jié)拍說了一首兒歌。在老師的指揮下聽著音樂我們說的真是非常的好。我想如果再教孩子們的時候，分組，分節(jié)拍。并跟著音樂來學說。用這樣的方式一定會很吸引孩子們的興趣。促進幼兒主動參與。也就是通過老師的啟發(fā)引導，示范幫助幼兒身體創(chuàng)作。通過老師這一堂課的講解，我對幼兒園音樂活動有了一個新的認識。就像老師說的那樣，幼兒音樂教育是幼兒發(fā)展的需要，是幼兒全面發(fā)展教育不可缺少的重要部分，是促進幼兒在認識、情感個性及社會等方面協(xié)調(diào)發(fā)展的重要途徑之一。
幼兒園音樂教育心得（篇3）
一直期待著感受-教授的風格與魅力。十分有幸的是，在由-教授主講的《民間音樂舞蹈的游戲精神》專題講座中，我真切地感受到了大師的風采，感受到了她的幼兒音樂教育理念。許教授以生動鮮活的實例深入淺出的對當前幼兒園民間舞蹈教學的現(xiàn)狀做了深刻的剖析。她為我們帶來了一種全新的理念：舞蹈是屬于每一個人的，舞蹈的終極價值——我舞蹈、我健康、我快樂。許教授理論結(jié)合實際，通過現(xiàn)場民間集體舞教學展示，深入淺出地講解了民間舞蹈的游戲性精神的內(nèi)涵，游戲性精神的來源以及舞蹈“模型”設(shè)計的具體方法。教師們饒有興致地上臺參與音樂游戲，隨著中外民間音樂拉起手，翩翩起舞，體會舞蹈律動中由于“認知挑戰(zhàn)、審美感動、人際支持、自我調(diào)控”帶來的樂趣， 也對幼兒園音樂教育的價值和目標有了更深入的理解。講座中，許教授生動的語言，充滿激情和活力的風采，給每一位參與者留下了深刻的印象。所以一晃之間幾個小時過去了卻絲毫不覺得累，僅有的只是欣賞著她特有的來自心靈感悟的音樂與舞蹈。在這樣的專家引領(lǐng)下，我感悟頗多：
1. 大家一起做游戲
蹦蹦、跳跳是幼兒的天性。在過去的音樂教育中,往往是教師教,幼兒學即可，忽視了幼兒的親身體驗。隨著時代的發(fā)展和幼兒音樂教育的課程改革及不斷深入。幼兒園的音樂教育從早期狹義的藝術(shù)教育發(fā)展到了今天廣義的人格美的全面發(fā)展教育。音樂游戲通過把音樂，舞蹈，游戲等有機的結(jié)合起來，讓孩子在享受美的音樂同時得到快樂。-教授指出：游戲可大致分為社會標簽游戲和主題體驗游戲兩大類。它們的核心都體現(xiàn)在“大家一起做游戲”，在互動“逗樂”中讓參與者感受到快樂。而主觀體驗游戲的快樂來源則是通過“自我實現(xiàn)，求真求美，友愛歸屬尊重，生理心理的安全”來達到一種超越自我的狀態(tài)。
2. 外國古典音樂離孩子們很遠嗎?適用嗎?
音樂的魅力是無窮的，音樂游戲更離不開音樂。許教授指出“音樂是用來支持兒童發(fā)展的!模仿和創(chuàng)造都必須要過問價值的問題!”她還說在音樂游戲過程中教師用唱的不及用彈奏的，用彈奏的不及放首完整的音樂。在許教授示范的幾個律動表演游戲中，她使用的音樂大部分都是屬于西方古典音樂或高雅音樂的范疇。這些游戲把參與觀摩的老師們搞得“心花怒放”， 比孩子還要孩子般地投入到了跟隨音樂的律動游戲之中。我想如果換作是兒童那一定是被搞得 “神魂顛倒”啦。事實證明，選擇好的音樂和音樂活動來吸引兒童的參與，激勵兒童的思考，挑戰(zhàn)兒童的努力，調(diào)節(jié)兒童的身心勞逸，提升兒童的生活質(zhì)量是音樂教育必須認真追求而且完全可以達到的境界。哪怕是古典的、高雅的、外國的、民族的音樂，也完全可能成為兒童親愛的“玩伴”。 其實，時尚音樂、古典音樂，以及民族傳統(tǒng)或所謂“原生態(tài)音樂”，就其類型來講，是無所謂優(yōu)劣的。作為教育工作者，我們自己首先需要澄清自己的價值觀念：弄清楚什么樣的東西是真正能夠支持長久可持續(xù)兒童發(fā)展的!然后再來進行“去其糟粕，用其精華”，并謹慎地將其進行“兒童化”的工作。
3、重視孩子的創(chuàng)造
-教授說“關(guān)鍵給孩子一個思路”。這就點明了要注重培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造性，要創(chuàng)造性地表現(xiàn)對音樂的感受，要注意讓幼兒用語言、身體動作及借助身邊的操作材料表達對音樂的感受等，使之不斷創(chuàng)造出新的東西。在和許教授做音樂游戲中，我深深地感受到她對孩子的引領(lǐng)啟發(fā)和尊重。她總會親切地問：你能想出什么動作?你覺得該怎么繼續(xù)?你有什么問題嗎?怎么辦呢?等等充分調(diào)動孩子的積極性和參與的欲望。讓孩子們在自由、寬松的環(huán)境下嘗試唱唱、跳跳、自編、自創(chuàng)，而教師則在恰當?shù)臅r機給予音樂基本知識的傳授和點撥。在許教授的游戲中還能發(fā)現(xiàn)，她隨時都在捕捉孩子的每一個動作，哪怕是摳手指，摸頭發(fā)，這些細節(jié)都可能成為游戲中的舞蹈動作。孩子的自尊心得到保護了，孩子的創(chuàng)造也被尊重了。
4、舞蹈的多元化
-教授充分挖掘著音樂活動的功能，在很多舞蹈游戲中可以見證。她倡導的是在音樂、舞蹈活動中，發(fā)展孩子全方位的素質(zhì)。多元化還體現(xiàn)在用音樂表演繪本故事，用音樂表演生活片段。多元化還在于“和他人一起跳舞，和音樂一起跳舞，和東西一起跳舞?！庇纱?，我不由覺得，平時我們強調(diào)要孩子思維活躍、發(fā)散，那么我們首先自己讓自己的思維徹底活躍起來，徹底多元起來。
民族民間舞蹈簡單、快樂、多元、實踐，它的游戲精神預留了自由發(fā)揮的余地，能讓孩子充分、自由的發(fā)揮。進入幼兒園，會是一種很寶貴的資源，能帶給孩子更為豐富的體驗。在此次活動中許教授的學術(shù)魅力與人格魅力對我在教育理念上、職業(yè)情感上以及人生信念上的無形影響將是深遠的、持久的，也將會在每一位教師的教育教學工作中得到實踐和拓展。許教授的引領(lǐng)也給了我一個思路，我急切的期盼把新的教育觀念逐步地落實到教育教學實際中。
幼兒園音樂教育心得（篇4）
1、該不該讓孩子學鋼琴?
我的大兒子快滿12歲了。從他出生到四歲的那四年里，“該不該讓孩子學鋼琴?”這個話題一直反復出現(xiàn)在我家的飯桌上。為什么要給孩子學琴?學了琴對孩子有什么好處?這個答案不難找：從小給寶寶一份藝術(shù)和音樂熏陶，有助提高孩子的情商、想象力和開朗的性格。所以我一直堅信學琴有百利而無一害，如條件允許父母讓孩子學琴或其他樂器不是件難做決定的事。
2、什么時候開始讓孩子學鋼琴?
回想當大兒子剛滿三歲時，我就有點躍躍欲試了，然而去咨詢了專業(yè)老師后發(fā)現(xiàn)，太早學鋼琴并不是件好事，因為孩子的手還沒有發(fā)育成熟，對手指小肌肉的控制力還較弱，萬一把手型練壞了，以后就很難再糾正。然而這并不影響讓孩子接觸音樂，對音樂的興趣可以在學琴前就開始培養(yǎng)了。比如，小兒子一歲時對唱歌表現(xiàn)出極大興趣，又喜歡模仿哥哥“瞎彈琴”，于是三歲后，我就帶他去參加朱宗慶打擊樂興趣班來培養(yǎng)他的樂感，學習節(jié)奏，開始識譜。所以熟悉音樂欣賞音樂可以趁早，但學琴則須遵循孩子的身體發(fā)育規(guī)律。
3、學琴為了情趣培養(yǎng)，還是為了考級?
學琴的過程對大人是體力和精力的挑戰(zhàn)，對小孩，更是身心的煎熬。以什么目的去引導孩子學琴會直接影響到孩子在學習過程中的感受和日后對音樂的悟性。去年大兒子的鋼琴老師組織了一次年度鋼琴表演會，參加的孩子從4歲到12、13歲不等。在小朋友的介紹手冊上渲染最多的成績是每人考過鋼琴幾級。然而聽完整場音樂會后我心里卻充滿疑惑和憐惜。大多數(shù)小朋友都已經(jīng)能流暢地彈奏出較有難度的曲目了，但是樂感普遍較弱，其中最缺乏的是孩子對音樂的陶醉。他們像是被放入了一個考級的“牢籠”中，更多的是機械地被動地學習。另外一次不同的經(jīng)歷是我去參加兒子學校的年度音樂會，他是學校樂隊打擊樂手。在這場音樂會上，所有樂隊的孩子都陶醉在自己所要呈現(xiàn)的樂句里，輕松里充滿了互動。當輪到兒子的那一段時，我能體會到兒子的投入和自豪感，他在用音樂表達自己，用音樂與其他樂手交流。
在兩場音樂會上，同一個孩子我卻看到的是對待音樂的不同態(tài)度。這也提醒我們家長去思考一個問題：我們希望音樂帶給孩子歡笑，還是苦惱?
4、孩子不想練琴了!怎么辦?
兩個禮拜前，小兒子開始正式拜老師學鋼琴了。他現(xiàn)在對鋼琴的迷戀已經(jīng)達到了前陣子對奧特曼小人的熱烈程度了。然而可以預料的是：當短暫的熱情過去后，當孩子接到老師的練習曲作業(yè)時，他的熱情還能維持下去嗎?他可能會說：“媽媽，我不要彈了!”此時，媽媽才真地遇到麻煩了。當孩子還是4、5歲時，強壓政策會有點作用;當孩子8歲時，強壓會碰到強烈反彈;當孩子過了12歲后，強壓政策必然會加強這個年齡段孩子固有的叛逆心理。因此家長該怎么辦?我們必須尋找第二條出路：如何吸引孩子對音樂始終保持最初的那份熱情?
首先，家長必須自我定位清楚：學琴是為了豐富孩子的情感，讓孩子從小學習一份自娛自樂的愛好，讓他在成年的日子里多一份自我的快樂。因此媽媽可以在孩子的日常生活中加入音樂活動，比如準備一套音響，挑選一些適合孩子年齡的音樂CD帶，帶孩子走進音樂廳，聆聽現(xiàn)場音樂演奏的魅力……逐漸讓孩子感受到音樂是與生俱來的歡樂，就像吃飯洗澡一樣，是生活的一部分。有了這份愛樂的習慣，學琴也就更自然了。
其次，充分發(fā)揮偶像的作用。我的侄女學了很多年琴，由于學業(yè)繁重停了半年。有一次，我?guī)ヂ犂钤频弦魳窌缓笕ズ笈_見到了李云迪并合影留念?；丶液螅⒓锤嬖V媽媽：“我好喜歡李云迪彈琴，我要繼續(xù)學琴?！弊屗厥皩W琴的原因不重要，重要的是她愿意再坐回到鋼琴前練琴了。所以，媽媽們可以為孩子找一個差不多年齡的偶像，讓孩子愛上偶像，愛上偶像做的事，然后對他講述偶像刻苦訓練的經(jīng)歷。
5、我的孩子沒有音樂天賦怎么辦?
許多父母都有望子成龍的情結(jié)。我個人認為“天賦”二字中的“天”字很大程度上是指天賜的，與生俱來的才能。所以，當孩子仍年幼時，父母無需太急功近利，因為“天賦”是急不來也求不到的。“很多孩子會對某些事物表現(xiàn)出強烈的興趣，然而當學習進行到一半后，卻發(fā)現(xiàn)孩子并沒有天賦”，這時是一如既往地支持這份不是“天賦”的興趣，還是停止學習去尋找另一份“天賦”?我想，孩子可以不是姚明，但可以成為一個籃球愛好者。這份興趣可能會影響他的一生，說不定他的終身事業(yè)都跟籃球相關(guān)。
學習音樂應(yīng)該成為孩子享受自我、認識自我的一個修養(yǎng)途徑。不成為郎朗不要緊，但如果讓學琴成為孩子終身拒絕音樂的理由，那么孩子將失去一項人生的美好體驗，那么父母逼孩子學琴的“罪責”就犯大了。其實，只有讓孩子愛上音樂，他才會在困難時以音樂來自我陪伴人生。
Jane‘s Tips：
1. 巧妙設(shè)計激勵機制。所謂“巧妙”就在于這種“激勵”并不是基于“物質(zhì)”層面的獎勵，而是精神上的。例如，為孩子召開一個小party，制造機會讓孩子在眾人面前露一手，瞬間孩子便會有當上“偶像”的感覺。孩子的自豪感與榮譽感得到激發(fā)，學琴自然也就有了動力。
2. 除非你的孩子有特殊“音樂早慧”跡象而需要媽媽協(xié)助，原則千萬別把自己的人生“賭”在孩子的學琴生涯里。
3. 音樂學習只是孩子心智發(fā)育的一個重要環(huán)節(jié)，但不可取代其他學習和熏陶。
4. 人生之路條條通羅馬。不學音樂的孩子一樣可以繪出自己五彩繽紛的人生。
幼兒園音樂教育心得（篇5）
第十屆全國幼兒園音樂教育觀摩研討會于10月初在太原舉行，全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會。我們翹首以盼這一天的到來。因為這是我們幼兒園教師心中最高端大氣上檔次的音樂研討。讓我們充滿期待，充滿想象，更是迫不及待。三天的課程、工作坊以及講座果然是不負期望。
一、音樂殿堂中享受高雅藝術(shù)的魅力
徐卓婭教授的開場講話過后哦我們千人同唱會歌《田野之歌》。
舞劇《鄂爾多斯的婚禮》又把我們帶到了那廣袤的大草原上，與新郎新娘歡聚在奶茶的香味中，共享那草原上甜蜜的月光。徐教授的講話讓我突然驚醒， 不覺驚嘆，專業(yè)舞蹈演員的蒙族舞就是有感覺。但是許教授用她那特有的風格這么說的：“他們可都是幼兒園老師哦，我們幼兒園老師也可以高大上的!”頓時，臺下一片噓唏。
多個版本童話劇《三只小豬》(三個由幼兒園老師和大學生現(xiàn)場表演的版本;一個由幼兒園小朋友表演的視頻版本;三個由臺下老師現(xiàn)場編排的版本)讓我們真切感受到兒童戲劇的魅力，初步懂得了兒童戲劇創(chuàng)編的注意事項及問題診斷，體驗了兒童戲劇帶來的快樂并感受到兒童戲劇對幼兒成長的重要性。更懂得要想做好兒童戲劇的創(chuàng)編，教師必定要有深厚的經(jīng)驗積淀與較高的音樂素養(yǎng)及各方面融會貫通的能力等等。
要不是許教授的一個簡短報告和幾個中場幽默講話，鬧得大家笑的前仰后合，我定會錯以為身在某大劇院享受高雅藝術(shù)呢!
二、課例觀摩中體驗百煉成鋼的艱辛
兩天的音樂課例那是經(jīng)過全國性地層層篩選，度過重重關(guān)卡才得以展現(xiàn)在我們眼前。課例的選材無不貼近幼兒生活，為幼兒熟悉喜愛的;課例的設(shè)計無不獨具匠心，卻又來源于傳統(tǒng)或生活中的游戲;課例的實施者無不是普普通通的一線幼兒教師，卻有著研究者的氣質(zhì)，心得體會《全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會》。我們看到的是一個個生動的課例、一個個活潑的孩子、一個個敬業(yè)的老師，更看到了一種鍥而不舍、百煉成鋼的精神。這種精神就是我們要帶回來的寶貴財富，要將這種精神像太陽光芒一樣灑向每一位向往成長的老師，讓大家同沐陽光，共成長!!
三、教師報告中感受音樂學習的自主
來自各地的工作坊，讓我記憶猶新的是來自南京的兩名教師。報告中涉及到音樂區(qū)域的材料投放及活動組織，讓一直困頓于區(qū)域活動開展的教師們毛塞頓開，原來音樂區(qū)域的材料是可以這么投放的。
最讓我們印象深刻是老師的新概念音樂節(jié)奏游戲的示范。真是讓我們大開了眼界。在四色帽與紙杯的游戲中，大家手忙腳亂的跟著教師的“指揮棒”動個不停，根本無需老師任何提醒，精神高度集中在游戲中，緊張有趣又輕松活潑。在九宮格游戲中，由老師現(xiàn)場在格子中畫出不同圖形，又由老師自己決定不同的圖形用嘴巴發(fā)出不同的聲音。這時，學習的老師就聽著音樂，跟著在各個圖形中跳動的指揮棒，老師們快樂地發(fā)出各種聲音。
這兩個游戲完全體現(xiàn)了《指南》中的自主精神，快樂更是無處不在，學習品質(zhì)的培養(yǎng)也是隨處可見。
震撼心靈、拓寬眼界、改變思維、感悟人生等等在這次學習中都有深刻體現(xiàn)。讓我們有意識去思考音樂教育與學習品質(zhì)的培養(yǎng)，讓我們認識到音樂教育與其它領(lǐng)域的關(guān)系，從而讓我們找到音樂教育在幼兒園教育中的位置，為了孩子們健康快樂的成長做出我們該有的努力與貢獻。這是一次新陳觀念更替的研討，這也是一次跳出音樂教育的研討，更充實了我們的心靈能量。讓我們每一次都懷著感恩心去學習，試著在學習中學會擔當，如此，才能體會自我成長的幸福。
幼兒園音樂教育心得（篇6）
經(jīng)過短期的培訓，我學到了很多東西，受益匪淺，現(xiàn)在將這次培訓的心得體會總結(jié)如下：
1、新課改需要有學習、有創(chuàng)新精神的音樂教師
要順利推進課程改革，教師的學習精神和創(chuàng)新精神是非常重要的?；A(chǔ)教育主要是普及，要把基礎(chǔ)打好，激發(fā)學生學習的主動性培養(yǎng)學生學習的主動性，培養(yǎng)學生的學習能力。教師如何把音樂表現(xiàn)的重點體現(xiàn)出來是個關(guān)鍵問題，今天孩子也變了，他們在網(wǎng)上接觸到的大量新的音樂知識，在不少孩子真的是無師自通，進入信息社會、網(wǎng)絡(luò)社會教師必須應(yīng)時代發(fā)展的要求，要學習新知識，要力求創(chuàng)新，沒有學習精神和創(chuàng)新精神，我們的課改很難順利推進。
2、要吃透、理解課改精神，做好音樂教師轉(zhuǎn)型工作
新的課程的理念認為：課堂不是教師表演的舞臺，而是師生之間交流、互動的舞臺，課堂不只是傳授知識的場所，而且更應(yīng)該是探究知識的場所，課堂不是教師教學行為模式化運作的場所，而是教師教育智慧充分展現(xiàn)的場所，新課程給了教學很大的挖掘，不僅考驗學生，對教師綜合素質(zhì)更是挑戰(zhàn)。對音樂教師而言，音樂教師的職業(yè)行為和職業(yè)習慣要符合新課程的要求，這應(yīng)促進了這種變化要順應(yīng)時代發(fā)展的要求，這也是課改的最大城績。作為一名音樂教師應(yīng)學會積極認真審閱有關(guān)音樂教材、教參等資料，發(fā)揮集體智慧，集體備課，各模塊相互交流本模塊的教學思路，取長補短，對整個教學教材進行分析，針對學校生源的優(yōu)勢特點以及任課教師的個人專業(yè)特長，對每個章節(jié)的教學進行了補充和取舍，學會如何用教材為上好每一節(jié)課而努力。
3、各模塊教師指導學生選課，落實學生課程選擇權(quán)是課改中的全面實現(xiàn)高中音樂課程目標，滿足學生對音樂的不同興趣愛好和特長需求的具體體現(xiàn)。
為適應(yīng)時代的發(fā)展，促進學生全面的、有個性的發(fā)展，高中音樂課程的內(nèi)容結(jié)構(gòu)由以往傳統(tǒng)單一學習內(nèi)容分成現(xiàn)在的六個模塊：音樂鑒賞、歌唱、演奏、創(chuàng)作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇表演。供學生自主選擇學習，鼓勵具有音樂特長的學生和音樂基礎(chǔ)較好的學生，大膽選擇其他適合于自己的專業(yè)特長來進行多方位的學習或單項深層學習，以利于自身的全面發(fā)展或個人專業(yè)發(fā)展，形成積極健康的生活方式和審美情趣，滿足學生對音樂的不同興趣愛好和特長需求。任課教師根據(jù)自己的專業(yè)特點向?qū)W生介紹所教模塊的主要內(nèi)容及教學計劃，讓學生對各個學習模塊有一個初步的認識，讓學生在各個模塊中進行權(quán)衡后做出自己最后的選擇。這樣才能真正全面實現(xiàn)高中音樂課程目標。
4、解決好課程編排及模塊教學場地是保證課改的必要前提。
音樂共分有六個模塊，在教學上要分模塊教學，在教學場地上為適應(yīng)本次課改的要求，藝術(shù)課程實行統(tǒng)一開課，這要求學校在排課時應(yīng)實行同時開課的編排，確保學生在同一時間之內(nèi)能到各個模塊學習，同時還要根據(jù)本?，F(xiàn)有的師資力量和擁有教學場地來決定本校所要開設(shè)的學習模塊。這樣才能做到有的放矢、井然有序。
5、采用學分制管理，進行多方位的評價方式確?？己说墓叫浴?/p>
學生成績管理方面，我們嚴格按照教育部的做法，音樂3個必修學分。我們遵循學生的學習時間分布情況，高一全年開設(shè)音樂，一年修完必修學分，取得3必修學分，余下時間我們設(shè)置了學校的校本課程，針對我?，F(xiàn)有教師的專業(yè)特長及學生個性的需要，我們開展的選修課程校本教程。
評價方面：采用了多方面評價方式來取得的，建立起學生的自信心。在考勤方面我們規(guī)定凡是無故曠課達5節(jié)以上的學生不給學分，可以在下個學期重修再獲取該模塊學分，課堂表現(xiàn)、作業(yè)情況、活動情況、表演能力、創(chuàng)編能力、合作能力、音樂理解、特長發(fā)展、學生自評、互評等方面以及模塊教師給學生學習考核的總評分，以上各個方面按一定的比例進行換算后就得出該生的總成績。從多個方面考核學生，主要全面考核學生的活動能力、接受知識能力和思想表現(xiàn)，讓學生自行管理，使考核的透明度更高、更合理、更科學。雖然教師、學生的工作量會增加了許多，但是這樣的做法充分體現(xiàn)了考核的公平性。
6、教學班授課對學生的考勤管理是課改教學質(zhì)量的重要保障。
在音樂教學的各個模塊學習中，因為是從行政班轉(zhuǎn)為教學班學習，各個學生來自各班范圍較廣，沒有行政班的固定座位，故而授課中我們根據(jù)模塊教學的特點，對學生進行座位固定化，并制作了以相關(guān)表格讓學生填寫姓名與學號。學生上課以對號入座的辦法，這樣即便于教師的考勤登記工作，又能讓學生有定位感，避免了學生搶坐位置和不講衛(wèi)生現(xiàn)象的發(fā)生，實踐證明這種做法已取得了良好的效果。
總之，在普通高中的音樂教育中新課改對教師和學生都是雙贏的。實踐證明：課程改革學生是認可的。首先，藝術(shù)課程的改革使大多數(shù)同學對自己倍感信心，他們不用為個人的五音不全而懼怕考核，也不用帶著恐懼感來完成上課任務(wù)。其次，新課改能提高學生的學習興趣，學生可選擇性的發(fā)揮自己的才能，選擇學習自己所喜好的模塊，這樣的學習方式比以前豐富多彩，比以前輕松多了，無論是知識學習的延續(xù)性還是心理的解脫都是一件愉悅而易于接受的事情。再者，新課程的實施使學生的個性有一個廣闊的發(fā)展空間，為學生日后的生存和發(fā)展創(chuàng)造了一個良好的開端。教師亦是如此，我們當教師不必再為自己的專業(yè)所限而東奔西跑。但在改革路上并非一帆風順，開始的工作是有總目標，但無具體先例，在教學管理，教學思維和預期效果等一系列的問題充滿了整個教學過程，教師要費很多的時間來思考分析教材，以尋找辦法解決遇到的困難，現(xiàn)我們已進入第三年的新課改實施工作，到目前為止，仍存在一些問題無法解決：
(1)教師分模塊上課后有些模塊教師極少或只有一人無法實現(xiàn)大面積的集中教師進行集體研討同一課題的備課活動。
(2)各模塊教學實行同一時間授課，不同模塊的教師無法相互聽課學習和進行現(xiàn)場交流，使教師們有一種單項模塊教學發(fā)展的趨向。
(3)每年新生的課本數(shù)量未能提前預定而影響了正常開課教學工作。
幼兒園音樂教育心得（篇7）
通過這次網(wǎng)絡(luò)研修培訓，我受益匪淺，也認識到自己的不足。這次培訓的內(nèi)容豐富，形式多樣，網(wǎng)上培訓，專家講座引領(lǐng)，有學員間的互動交流等。以下是我參加培訓學習的幾點體會：
一、音樂是一門崇高的教育事業(yè)。
音樂是一種崇高而深刻的藝術(shù)，它具有強烈的感人魅力，作為一線的教師必須的安心堅守崗位，這是道德的底線。只有安心教育事業(yè)，才能思變發(fā)展，這是生命的意義。怎樣對待自己、怎樣對待學生、給學生什么教育、給學生什么影響這都是教師的責任。因此，在今后的實踐期間，我永遠鉻記自己的責任與使命。他讓我更安心地從事教育事業(yè)。
二、音樂能使個體得到升華。
教學過程是師生生命存在的一個有機組成部分，因而關(guān)注生命價值，引導學生心靈的健康成長是課堂教學的一個內(nèi)在品質(zhì)。教學過程中師生關(guān)系應(yīng)是對話的、和諧的關(guān)系。教學要真正豐富學生的精神世界，釋放學生的內(nèi)心能量，發(fā)掘?qū)W生的生命潛能，倡導師生之間的相互溝通與交流。教學過程應(yīng)是一個不斷生成及提升人的生命價值的過程。教師要用一顆靈動的心，要用一雙銳利的眼，去把握與發(fā)現(xiàn)學生的生命律動，喚醒學生內(nèi)在沉睡已久的意識和潛能、幸福不僅是教育的最終目的，它同時也貫穿于整個教育過程。在當今這個“以人為本”的社會幸福是人的追求也是人的需要。然而人的幸福的獲得需要教育來實現(xiàn)。幸福在教育方面不僅包括學生的幸福也包括老師的幸福。教學過程中要有幸福接受教育之后的人更要有幸福。
三、作為音樂教師努力的方向。
作為一名音樂教師，我們努力發(fā)揮自己的專業(yè)素質(zhì)，把愛與知識播送給每一位孩子，讓他們健康、個性地成長。引用各種教學方法，讓學生去感受、理解、表現(xiàn)音樂;給他們旋律人生，享受人生旋律。印象最深的課程是專家為我們傳授了許多音樂，教學方法，受益極大。特別是潔凈的教學方式，讓全班同學進全面參與、體驗、實驗。把這些知識變化性地運用到我們的音樂課堂中，收到很好的教學效應(yīng)。引導學生去感受、欣賞、理解美，啟迪學生去想象美與創(chuàng)造美，從而激發(fā)學生學習音樂的興趣，培養(yǎng)他們的自主學習與協(xié)作學習能力，建構(gòu)起以“以學生發(fā)展為本”的新型音樂教學模式。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質(zhì)。努力做到用好的設(shè)計抓住學生的注意力。在教學中，我盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而是從學生出發(fā)，多為他們營造一些發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的自由空間，以激發(fā)起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發(fā)芽、成長、壯大。
四、認識自己的不足，終身學習。
學習不僅僅只學專業(yè)方面，要擴充到各個領(lǐng)域，不斷的提升自身的修養(yǎng)和素質(zhì)。新時代、新知識、新課程都要求教師樹立終身學習的目標，實現(xiàn)自身的可持續(xù)發(fā)展。首先必須樹立終身學習的意識，把不斷學習作為自身發(fā)展的源泉和動力。其次，教師應(yīng)把學習貫徹在自己的教學實踐中，將學習與實際教學結(jié)合起來，努力探索新的教育教學方法。通過總結(jié)經(jīng)驗，提高自身，向更完善的目標努力。注重與其他教師和專家的合作探討，教師要秉承終身學習的教育理念，以適應(yīng)教育改革的浪潮。
總之，培訓帶給我們的將是不斷探究，不斷發(fā)展，不斷完善自我的永遠的研修平臺。在以后的工作中，我時刻不忘音樂教師的使命，用一名優(yōu)秀的音樂教師的標準來鞭策自己，努力前行。
幼兒園音樂教育心得（篇8）
在幼兒音樂教學中，認真分析、充分利用新教材的教育因素，引導幼兒理解、感受音樂的內(nèi)容和情感，并獲得音樂能力的發(fā)展，是使音樂教育活動達到教育目標的重要條件。下面談?wù)勎以谝魳方虒W中，教授新教材的點滴體會。
一、分析教材的教育因素，充分發(fā)揮教材的教育作用
幼兒音樂教材，無論是歌曲、音樂欣賞，還是律動、舞蹈、音樂游戲，都蘊含著一定的教育因素。教師要深入細致地分析教材，在設(shè)計活動時充分地發(fā)揮教材自身的教育作用。
1、引導幼兒產(chǎn)生與音樂作品相適應(yīng)的情緒、情感共鳴，從情感教育入手，達到音樂教育目標。
音樂藝術(shù)有抒發(fā)、表達、激勵人的情感的特點。一首作品不僅能表達一定的內(nèi)容、情感，還能表達其發(fā)展變化。利用這一特點，我在設(shè)計組織音樂教育活動時，注重從情感教育入手，引導幼兒對音樂作品產(chǎn)生相應(yīng)情感共鳴，培養(yǎng)幼兒感受、理解音樂的能力。
如小班欣賞歌曲《小人書不要哭》分為兩個樂段。第一段用平緩、憂傷的旋律，敘述了小人書躺在桌上哭得很傷心;第二段情緒平和愉快，特別是最后一句，用了歌曲音域最高音和切分及X . X節(jié)奏，突出表現(xiàn)小人書高興地哈哈大笑的愉快情緒，兩種情緒在間奏中得到轉(zhuǎn)換。我抓住歌曲情緒的變化，力求用生動的語言啟發(fā)幼兒的情感體驗。在欣賞之前啟發(fā)幼兒注意聽聽：小人書為什么哭?后來怎么又笑了?激發(fā)幼兒在欣賞中聯(lián)想想象。再次欣賞時，請幼兒結(jié)合個人體驗講講，如果自己臉破了會覺得怎樣。然后讓幼兒邊欣賞邊隨小人書的哭笑做表演，讓他們親自體會一下小人書的情緒、情感變化，進一步引導幼兒理解歌曲的內(nèi)容。
2、利用教材中鮮明、生動的音樂藝術(shù)形象，對幼兒進行思想品德教育。
在音樂教育活動中進行品德教育，就要選擇能結(jié)合幼兒生活實際的教材，讓幼兒在原有的認識基礎(chǔ)上理解其教育內(nèi)涵，以達到教育目的。
《小人書不要哭》教育小朋友要愛護圖書，這首歌采用擬人化手法，以小人書的哭和笑來表明小朋友行為的對與錯。當幼兒聽完這首歌后，小人書為臉被撕破而哭和為小朋友把書補好而笑的生動形象就深深地印在他們的腦海里了。這樣來引導幼兒體驗小人書哭和笑的情感變化，能有效地幫助幼兒明辨撕破和修補圖書的是與非，懂得應(yīng)當愛護圖書的行動。、
3、利用教材自身的音樂特點，培養(yǎng)幼兒參與音樂活動的能力。
要使幼兒在音樂活動中得到發(fā)展，就要讓幼兒有能力參與音樂活動，即發(fā)展幼兒的多種音樂能力。
比如歌曲《大鼓小鼓》是通過鮮明的大鼓、小鼓形象，來幫助幼兒練習歌中力度的強弱變化。歌中大鼓咚咚用低沉的低音索(5)、四分音符的節(jié)奏、強的力度來表現(xiàn)，小鼓嗵嗵嗵用短促的中音、弱的力度表現(xiàn)。在教授時，我逐步引導幼兒分析大鼓、小鼓的差別，再請幼兒用不同的動作表現(xiàn)出來。于是，孩子們就用拳頭敲擊表示大鼓，用手指敲擊表示小鼓。強弱的變化從動作上就表現(xiàn)得十分明顯，幼兒的聲音自然隨動作有了強弱變化。
二、充分發(fā)揮教師的主導作用，調(diào)動幼兒的主動性，讓幼兒在輕松、愉快的氣氛中得到發(fā)展
1、教師要運用生動、形象、帶有啟發(fā)性的語言吸引幼兒的注意力，提高幼兒參與音樂活動的興趣，并充分利用教具、音響等輔助手段，幫助幼兒理解、感受教材的內(nèi)容、情感。
例如小班欣賞《小人書不要哭》時，我事先自制了一本破小人書。封面上有一張會變的臉，當它被撕破時是哭的樣子，當它被粘好后就變成了笑臉。在欣賞中，我先給幼兒播放哭聲錄音，并用神秘的語氣問孩子們：“這是什么聲音?”“是誰在哭呢?”再出示哭的小人書，“哦，原來是小人書在哭?！庇變旱淖⒁饬α⒖叹图械叫∪藭蟻怼Ｎ以賳枺骸靶∪藭鵀槭裁纯弈?”讓幼兒帶著問題來欣賞歌曲，他們就會非常認真地聽。當聽到小人書笑時，將教具小人書變成笑臉。幼兒面對這樣一本會哭會笑的小人書來欣賞歌曲，能更生動、具體地體驗到小人書的心情，更好地領(lǐng)悟教材的教育意義。
當然，在使用教具過程中，也要考慮幼兒的年齡特點。中大班幼兒不同于小班，對教具不一定感興趣，我就利用錄音帶創(chuàng)設(shè)與教材相關(guān)的音響情景。如中班學習歌曲《火車開了》，就讓幼兒聽火車鳴笛和開動起來的聲音，喚起幼兒對火車的聯(lián)想想象;大班學習舞蹈《過新年》時，就讓幼兒聽敲鑼打鼓、放鞭炮的錄音，引導幼兒感受過新年的熱鬧氣氛，為下一步學習打下基礎(chǔ)。
2、充分發(fā)揮教師的示范作用，用教師的真情實感打動幼兒，為幼兒首次認識新教材留下鮮明生動的第一印象。
音樂是表演藝術(shù)。在音樂教育活動中，教師的示范是展示音樂藝術(shù)必不可少的一環(huán)。如發(fā)聲練習中，教師準確、清楚的范唱對幼兒學習正確的發(fā)音有很大幫助。教授新教材前的示范，會給幼兒首次認識、感受新教材留下深刻、美好的印象。教師的語言、體態(tài)、表情和示范都要恰到好處，以教材中的角色、情景與幼兒進行情感交流，以感情充沛、形象逼真的表演把幼兒帶入音樂作品特定的意境中去。
如進行小班音樂活動《小貓》時，為了能讓幼兒更好地表達喜愛小貓的情感，我就扮演小貓讓小朋友來喂我。在大班欣賞歌曲《小烏鴉愛媽媽》時，我來扮演烏鴉媽媽，當孩子們扮演的小烏鴉給媽媽叼來蟲子后，我就像媽媽一樣撫摸小烏鴉的頭，親親小烏鴉的臉，孩子們高興極了，爭著喊我“媽媽”。教師以真情實感的投入換來了真情實感的回報，同時也達到了好的教學效果。
總之，在音樂教育活動中教授新教材，教師要認真分析、研究教材，了解幼兒對教材的認識能力、技能水平，以此為出發(fā)點，充分發(fā)揮創(chuàng)造性，用多種方法調(diào)動幼兒學習的興趣，提高幼兒理解感受音樂的能力，促使幼兒積極主動地參與活動，在活動中得到發(fā)展。
幼兒園音樂教育心得（篇9）
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結(jié)合我的教學經(jīng)驗，談一下我的教學心得。
第一，貫徹因材施教，分類施教。
素質(zhì)教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質(zhì)、主觀能力和基礎(chǔ)等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動。其次要根據(jù)學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質(zhì)較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠?qū)⒄n本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調(diào)動學生情感。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應(yīng)該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調(diào)動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
第三，要利用學?，F(xiàn)有多媒體資源提高音樂教學。
多媒體技術(shù)作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內(nèi)容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內(nèi)容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調(diào)動了學生的積極性，使學生們保質(zhì)保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設(shè)音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
第四，要及時點評，及時總結(jié)。
每一節(jié)音樂課后，教師應(yīng)采取綜合評價方式，關(guān)注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結(jié)，然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結(jié)，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活?？偨Y(jié)性發(fā)言要緊扣教學內(nèi)容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結(jié)，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結(jié)合實際情況，更好地實施教學任務(wù)，更好地開展音樂教學工作。